Fountains Of Wayne - Fountains Of Wayne (1996 USA Power Pop)

Josechu envia:
Lo primero que hay que señalar antes de que sigais leyendo es que esto es Power Pop.
Una vez disuadidos los excépticos y atraidos los interesados a esta lectura podemos pasar a describir a esta banda.
Lo cierto es que lo que más me suele costar a la hora de subir un archivo es el comentario, pero si da la casualidad de que alguien es capaz de hacerlo mucho mejor que yo:

Excelente banda de power pop y pop independiente neoyorquina, liderada por Adam Schlesinger y Chris Collingwood, pareja de grandes compositores, cuyas expléndidas melidías, deudoras de los grupos británicos de los años 60 y el power pop de comienzos de la década de los 70, son engrandecidas por letras con ingeniosas viñetas urbanas pobladas por curiosos personajes sacados de la cotidianeidad, y modulados de manera hetereogénea en base a una variada disposición tonal, desde el trazo cómico, hasta la melancolía, la sátira, la nostalgia o la simple caricatura.

Extraído de la página alohacriticon.com, que suele tener buenas biografías y ayuda mucho.

Un excelente disco, este FOW, que no pretende más que sonar a power pop, melodías silbables en la ducha, que gustarán a grandes y pequeños, como comentario, cada uno de mis dos hijos tenían su canción preferida que cantaban alegremente en el coche.... eso es síntoma de buen disco.
Adam Schlesinger puede que a más de uno le suene como componente de la banda Ivy.Variada discografía con algún parón que otro, formada por:
Fountains of Wayne 1996, Utopia Parkway 1999, Welcome Interstate Managers 2001, Out-Of-State Plates 2005, Traffic and Weather 2007.
Se incluyen dos artworks distintos, el de la edición alemana (la que subo) y la canadiense, con la particularidad de portadas distintas, graciosa la canadiense

Gigolo Aunts-Minor Chords And Major Themes (1999 USA Power Pop)

Jllopez envia:
Hola Cosco, me has hecho despertar del letargo este de vacaciones-niño.

Este grupo de Boston me ha dado muy buenos momentos, con ese Power-Pop Psych que me recordaban a Psychedelic Furs y esas melodías que no paraba de tararear.

Despues de "Flippin' Out" y en 1999 editaron "Minor Chords And Major Themes", disco que les llevó a una gira mundial, recalando en el Festival de Benicasim (FIB) en ese mismo año. Es el más conocido junto con la versión de La Chica De Ayer, por aquí en la piel toruna.

Comieza como debe ser con C'mon, C'mon (vamos...vamos...) y hasta la última no tiene desperdicio. Con un himno como "Super Ultra Wicked Mega Love".

Gigolo Aunts - Pacific Ocean Blues-2002-usa-power pop

Coscolin envia:
Banda de power pop formada en 1981 en Potsdam, New York y que he conocido gracias a JLLOPEZ, compañero de esta maravillosa web, al enviar alguna de sus canciones al recopilatorio de power pop 5º aniversario para la web.

Un buen dia en la tienda de discos del barrio encontre este disco en el monton de las ofertas por 3 euros y me dije , me lo llevo, pensando que quizas seria una chorrada de disco por estar en oferta, una gran sorpresa fue para mi encontrarme con este estupendo y elegante disco,
lo he escuchado ya unas cuantas veces y me gusta, solo el arranque con "HELLO" te levanta del asiento.

Desconozco el resto de sus discos pero si los veo por alguna parte de seguro que los compro pues su musica me llena.

Gracias JLLOPEZ va por ti.

The Real Kids-The Real Kids-1977-Power Pop-usa

Rabat envia:
John Felice-Guitar,Vocals
Billy Borgioli-Guitar
Alpo-Bass,Vocals
Howard Ferguson-Drums
1977-Red Star Records
Produced by The Real Kids & Marty Thau
Procedentes de Boston su lider John Felice monta los real kids en 1972 que se convierten en un fenomeno local pero no consiguen dar el salto al circuito nacional por lo que disuelve la banda, migra a New York se lo Kurra de roady de los ramones y llega a girar con los modern lovers de Johnathan Richman Con lo que ha aprendido conociendo mundo, fabrica el disco que ahora podeis escuchar.Son los años de la eclosión Punk y por lo tanto la actitud lo es todo.La paleta de sonidos va desde el power Pop del tema que abre el disco "All Kindsa Girls" al rock anfetaminico (excelente) con el tema que lo cierra "Reggae,Reggae", incluyendo un estupendo cover de Eddy Cochran "My Way".Al LP original se le han añadido dos temas Hit you Hard (año 1983) y otro cover de Cochran "Jeannie,Jeannie,Jeannie",este en directo en fecha y lugar desconocidos.

Rockpile-Seconds of Pleasure-1980-UK-Powerpop

Rabat envia:
ROCKPILE are:
Billy Bremner-guitars,vocals
Dave Edmunds-guitar,vocals,piano,organ
Nick Lowe-bass,vocals
Terry Williams-drums
1980
Los de "all music" tienen a este disco con sus 5 estrellas, que se puede decir más.
Seguro que todos que escuchais este tipo de musica comprasteis el LP, por lo que seguro que todos lo teneis echo polvo.Pues aqui teneis el CD para poder seguir pinchandolo in eternis.
Para la gente más joven Dave Edmunds venia de grabar un tambien excelente LP "Repeat When Necessary" con la compañia "swan song"la de los Zeppelines,Nick Lowe habia militado en otra estupenda banda "Brinsley Schwarz" y el resto del grupo tambien estaban pillados por sus respectivos contratos por lo que el momento mágico se les pasó sin poder editar este cinco estrellas, cuando lo consiguieron la historia se acabó.

Silence 4 - Silence Becomes it - (1998 POR Power Pop)

Riscaard envia:
Silence 4
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Formación
DAVID FONSECA - VOZ / GUITARRA ACÚSTICA
SOFÍA LISBOA - VOZ
RUI COSTA - BAJO
TOZÉ PEDROSA - BATERÍA
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Procecencia Leiria (Portugal
Estilo Power pop
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BIOGRAFIA
Procedentes de Leiria (Portugal), Silence 4, son una de las bandas más importantes del panorama musical de su país. En activo desde 1995, comienzan a destacar tras obtener el primer premio en el "Unplugged Contest" de Oporto, empezando a contar con una fiel legión de seguidores procedentes de todo el país. Se caracterizan por su desnudo sonido acústico, de fuertes líneas melódicas, teñido de cierta nostalgia y basado en la poderosa y flexible voz de David Fonseca , y la dulzura de Sofía Lisboa. Ambos se encargan a su vez de las guitarras acústicas, todo ello arropado por la sólida base rítmica de Rui Costa (bajo) y Tozé Pedrosa (batería). Después de múltiples conciertos, participan, junto a destacados artistas portugueses, en el recopilatorio "Sons de todas as cores" con la canción "A little respect" original de Erasure, que resulta un éxito radiofónico. En 1998, tras el apoyo de Blitz, la revista musical más importante de Portugal, firman con Polygram y lanzan su álbum de debut "Silence becomes it", de cierto tono intimista. Ya han logrado doble platino con él y son una de las bandas más solicitadas en directo, además de ser nº 1 del Top 30 portugués y de las listas de radio, lo que anima a Polygram a su lanzamiento internacional en países como Finlandia, Colombia y Argentina, donde han tenido una entusiasta acogida. Ahora llegan a España presentando su segundo trabajo, en una larga gira, del cual llevan vendidas noventa mil copias en el primer mes de difusión. "Only pain is real", continúa con la línea de "Silence becomes it": melodías acongojantes de la mano de Fonseca y aderezada con la dulzura vocal de Sofía Lisboa; manteniendo su característico sonido desnudo y acústico.

DISCOGRAFIA
• 1995: NACE SILENCE 4. CANTAN EN INGLÉS, AUNQUE SON PORTUGUESES.
• 1997: PARITICIPAN EN UN ÁLBUM COLECTIVO, "SONS DE TODAS AS CORES" CON UNA VERSIÓN DEL TEMA DE ERASURE "A LITTLE RESPECT".LA CANCION SE CONVIERTE EN EL TEMA MÁS RADIADO DEL ÁLBUM.
• 1998: "BLITZ", LA REVISTA MUSICAL MÁS PRESTIGIOSA DE PORTUGAL, LOS CONVIERTE EN UN GRUPO REFERENTE DE LA ACTIVA ESCENA LUSA. COMIENZAN A DESPERTAR LA CURIOSIDAD DE TODOS LOS MEDIOS.
• 4 JUNIO 1998: SALE SU ÁLBUM DE DEBÚ, "SILENCE BECOMES IT". ACABARÁ LLEGANDO AL NÚMERO 1 DE LAS LISTAS DE VENTA Y DE RADIO EN PORTUGAL. HASTA LA FECHA, SE LLEVAN VENDIDAS MÁS DE 300.000 COPIAS DE ESTE DISCO EN EL PAÍS VECINO
• JUNIO 2000: SE EDITA SU SEGUNDO ÁLBUM, "ONLY PAIN IS REAL". ALCANZA EL DOBLE PLATINO, CON MÁS DE 85.000 COPIAS VENDIDAS, Y EL SINGLE "TO GIVE" SE MANTIENE 5 MESES EN EL Nº 1 DE LA LISTA DE RADIO PORTUGUESA.
• 21 MAYO 2001: "ONLY PAIN IS REAL" SE EDITA EN ESPAÑA.

Big Star - Keep An Eye On The Sky (4CD Box)

Andreesen envia:
KEEP AN EYE ON THE SKY spans 1968 to 1975 and shows the progression of Big Star through selections from such studio precursors as Rock City and Icewater; music from Big Star's acclaimed recordings (#1 Record, Radio City, and Third/Sister Lovers); and relevant solo work by group principals Alex Chilton and Chris Bell, who formed Big Star in 1971 with bassist Andy Hummel and drummer Jody Stephens. The collection also uncovers a trove of unreleased demos, unused mixes, alternate versions of songs, and a 1973 concert recorded in Memphis.


In these 98 tracks you can hear what turned artists as diverse as Cheap Trick, R.E.M., and The Replacements into Big Star fans. Spotlighting the band's roots, the boxed set opens with several songs recorded before Big Star formed, including “Try Again,” one of the first songs Bell and Chilton wrote together. Those early cuts are followed by Big Star's 1972 debut #1 Record, reimagined here using a mix of album tracks and unreleased alternate mixes of favorites like “Thirteen,” “When My Baby's Beside Me,” and more. Among the disc's rarities are “Country Morn'” (issued as a flexi-disc single by a Big Star fanzine), the demo for “I Got Kinda Lost,” and an unreleased acoustic demo of Chilton singing Loudon Wainwright's “Motel Blues.”


Ardent Records, the band's label, experienced problems with distribution that hindered any chances at success for #1 Record. Its failure was a major blow to Bell, who quit the band to go solo. In 1974, the Alex Chilton-led Big Star regrouped and released Radio City, an album more attuned to the band's live energy that featured the power-pop confections “September Gurls” and “Back Of A Car.” The second disc of KEEP AN EYE ON THE SKY opens with a trio of unreleased demos: “There Was A Light,” “What's Going Ahn,” and “Life Is White.” The original song sequence for Radio City follows, combining album versions with unreleased alternate mixes (“Way Out West” and “You Get What You Deserve.”) The disc features unissued versions of “She A Mover” and “Mod Lang,” several unreleased demos for Big Star's third album, plus Bell's acclaimed 1978 single “I Am The Cosmos” and its B-side “You And Your Sister.” Sadly, Bell died in a car accident a few months after the single's release.


When Big Star reconvened in 1975 to record Third/Sister Lovers, only Chilton and Stephens remained (Hummel left shortly before Radio City's release). Famed Memphis maverick Jim Dickinson was enlisted to supervise the recording, which languished on the shelf for years before its release in 1978. Despite its bleak timbre, wild dynamics, and fragility, the music possesses a startling grace. KEEP AN EYE ON THE SKY's third disc opens with seven demos (most previously unreleased) for songs that appear on Third/Sister Lovers, including “Jesus Christ,” “Take Care,” and “Holocaust.” Among the album's 19 songs collected here is “For You,” “Kizza Me,” and “Kanga Roo.” Also featured is “Lovely Day,” an early, unreleased version of “Stroke It Noel” with different lyrics; Chilton vamping with photographer Bill Eggleston at the piano for Nat King Cole's “Nature Boy” and a raucous cover of The Kinks' “Till The End Of The Day.”


The collection's final disc contains unreleased highlights from three sets Big Star performed at Lafayette's Music Room in Memphis in January 1973. It is the best live recording ever of the band. The show captures Chilton, Hummel, and Stephens playing many of the songs on #1 Record, which had just recently been released. The set list includes a retooled version of “ST 100/6” lengthened by both guitar and drum solos (with a middle eight heisted from the Rock City song “The Preacher.”) Also in the repertoire are “There Was A Light” and “I Got Kinda Lost.” In addition, the concert includes fully formed versions of several songs recorded later for Radio City: “Back Of A Car,” “Way Out West,” “O My Soul,” and a particularly rocking “She's A Mover.” Those originals are mixed with a selection of covers: Todd Rundgren's “Slut,” T. Rex's “Baby Strange,” The Kinks' “Come On Now,” and The Flying Burrito Brothers' “Hot Burrito #2.”

Big Star - Keep An Eye On The Sky (4CD Box)

The Records - Crashes (UK 1980) Powerpop (incl.Booklet,256 kbps)

Andreesen envia:
The Records formed out of the ashes of the The Kursaal Flyers, a pub rock group featuring drummer Will Birch. In 1977, John Wicks joined The Kursaals as a rhythm guitarist. Birch and Wicks quickly started writing songs together, Wicks as composer, Birch as lyricist. After the Flyers dissolved just three months after Wicks joined, and he and Birch continued to write songs together with the hopes of starting a new four-piece group with Birch on drums and Wicks on lead vocals and rhythm guitar. Birch soon came up with a name for the formative band: The Records.
The Records was heavily influenced both by British Invasion bands like The Beatles and The Kinks and early power pop groups such as Badfinger, Big Star, and The Raspberries. Power pop was experiencing a renaissance on both sides of the Atlantic, thanks in large part to the burgeoning punk/new wave movement. Although most power pop groups were less amateurish and sported cleaner images than their punk contemporaries, they found inspiration in the stripped-down, straight-forward aesthetics of the movement, a sharp departure from the rock music that was prevalent in the early-to-mid 1970s.
here is the second Album of The Records, featuring 6(!) previously unreleased bonus tracks.


The Records - Crashes (UK 1980) Powerpop (incl.Booklet,256 kbps)

The Magic Christian - Evolver(2008 Usa Power Pop)

Emerad envia:
Para que vayais abriendo boca os dejo el segundo disco de esta nueva gran banda y que con un poco de suerte veremos en septiembre de gira por la piel de toro. En 1991 Cyril Jordan decidió terminar con The Flamin' Groovies . Habíaan pasado 25 años desde el comienzo y tenían publicados 15 albumes. El legendario quinteto de San Francisco había dado innumerables conciertos durante este tiempo y contaba con una sólida base de seguidores incondicionales. Los Flamin' Groovies cosecharon durante toda su historia y a través de las distintas formaciones, un gran éxito de crítica en todo el mundo. Habiéndose ganado además del respeto de la totalidad de sus compañeros músicos. Pero, a Cyril el rumbo de los 80's le pesaba y consideró que ya había sido suficiente. Cyril pasó la mayor parte de los 90's desarrollando una de sus facetas, convirtiéndose en un consumado y original grafista y pintor profesional. Musicalmente y al mismo tiempo, compuso canciones y grabó demos, con la colaboración de muchos de sus amigos de San Francisco, produciendo también algunas de las bandas del área de la bahía. Tocar en un grupo, en ese momento estaba fuera de su pensamiento.Magic Christian Hasta que conoció a Paul Kopf. Paul ha trabajado como músico y también como promotor de Rock'n'Roll en san Francisco, siendo el organizador, entre otros del famoso Bay Pop Festival en San Francisco desde 1999 a 2003. Cyril había terminado una grabación con Gordon Waller, el del famoso dúo de Liverpool Peter & Gordon cuando fue requerido por Paul para unirse al legendario grupo de San Francisco los Beau Brummels en un concierto que él iba a organizar, dentro del Bay Pop Festival. Cyril aceptó y dio el concierto junto a los Beau Brummels, a los cuales ya conocía sobradamente de épocas anteriores e incluso, casualmente, había coincidido en la universidad en los 60's con alguno de ellos. Posteriormente Paul habló con Cyril para que le ayudara a grabar su disco en solitario. Como resultado de este requerimiento Cyril tuvo que montar una banda de estudio que pudiera grabar las canciones de Paul. La banda, además de Cyril y Paul estaba formada por Praire Prince de los Tubes, como batería y Alec Palao de los Sneetches y también de la recién reformada, en aquellos momentos, Chocolate Watch Band, al bajo. En el transcurso de las sesiones de grabación, la banda de estudio se convertiría en un grupo real. The Magic Christian. Mas adelante, Praire y Alec, por problemas de compatibilidad e interferencia con sus otros grupos debieron abandonar Magic Christian al final de 2006. Paul había conseguido, en esos momentos, contagiar sus ímpetu a Cyril y le había convencido de que había llegado el momento de ser ambiciosos y dar un paso adelante. Debían encontrar los músicos adecuados que pudieran tocar con Magic Christian y que ayudaran a convertir el grupo en la poderosa formación de Rock'n'Roll que estaba destinada a ser. Eddie Muñoz, guitarrista de The Plimsouls, había coincidido con Magic Christian en múltiples ocasiones, incluso solía tocar con ellos, al final de los conciertos, algunas canciones como Shake Some Action la maravillosa canción de The Flamin' Groovies, además de algunas versiones de The Rolling Stones o The Easy Beats. Cyril, en un momento determinado, preguntó a Eddie si estaba dispuesto a unirse a Magic Christian como miembro fijo y por supuesto Eddie aceptó. En esos momentos el grupo no disponía de bajista fijo y eso era un problema para los conciertos en directo. Por eso Cyril preguntó a Eddie si podría tocar el bajo hasta que encontrasen a un buen bajista definitivo. Así es como Eddie Muñoz, un reputado guitarrista se convertiría en el bajista de Magic Christian, en escena, aunque en estudio seguiría encargándose de buena parte de las guitarras. Un día durante un interminable casting de músicos que deseaban formar parte de Magic Christian les llamó alguien, preguntando si el puesto de batería seguía vacante, ese alguien no era otro que el famosísimo miembro del Rock'n'Roll Hall Of Fame y parte, entre otros muchos, muchos de Blondie, The Ramones, The Romantics, Patti Smith Band, Eurythmics o la banda de Nancy Sinatra. Sin duda uno de los mejores y mas reconocidos baterías del mundo..Clem Burke. Clem había visto en directo al grupo y le había llegado el rumor de que Magic Christian estaban buscando a alguien que se ocupase de la batería, Después de un ensayo con las canciones del grupo . Clem dijo.. Si quiero hacerlo. En ese momento Magic Christian habían pasado a ser algo mas que una banda extraordinaria, con increíbles canciones de pop rock, Magic Christian se habían convertido en una fuerza de la naturaleza. El pasado de los miembros de Magic Christian es glorioso pero y ¿el futuro?. Que puede salir de la combinación de estos tres veteranos junto a un cantante entusiasta como Paul Kopf, desconocido en Europa, pero un personaje, desde hace años, involucrado en cualquier evento que tenga que ver con el Rock'n'Roll en San Francisco y sus alrededores. La muestra está aquí en sus dos discos. El primero de ellos contiene dos cds, uno en estudio, que corresponde a sus primeras grabaciones de 2004. El segundo está grabado en directo en el Great American Music Hall de San Francisco. Su título es The Limited Edition Authorized Bootleg y nos da una muestra de lo que la banda era en aquél año. En este disco Eddie Muñoz y Clem Burke todavía no pertenecían a la banda y está grabado por el bajista y batería anteriores Alec Palao y Prairie Prince. Su segundo disco, de 2008 se titula Evolver , ha aparecido en Wizard Den Records y consta de diez canciones. Resumiendo, su estilo es el de los Flamin' Groovies de su época 70's y primeros 80's. Aquí si están Eddie Muñoz y Clem Burke, .. y se nota. Todas las canciones originales de estos dos discos pertenecen a Cyril Jordan. La producción de ambos también es de Cyril ayudado por Joel Jaffe y también hay sitio para alguna canción de dos de sus grupos favoritos, quizas los conozcas, The Beatles y The Who. Desde luego Cyril sigue teniendo buen gusto.
Aprovechad para coger este disco, ya os pondre el primero tambien ya que su distribucion es muy mala y son dificiles de conseguir.


The Magic Christian - Evolver(2008 Usa Power Pop)

Tom Newman - Fine Old Tom (1975 U.K. PowerPop)

Unodel53 envia:
Introducción...
Quiero destacar que este es un posteo de un disco de la persona que fué el primero en escuchar una maqueta de un chico de 18 años, de
aspecto melenudo, y que con el tiempo formarán, los 2, uno de los mejores discos de todos los tiempos. Este músico e Ingeniero de sonido
se puede decir que logró que Mike Oldfield y Tubular Bells, fueran conocidos en este mundo de la música.

Un poco de historia.....
Nacido en Perivale, población de Inglaterra, en 1943. A los 17 años ya formaba parte de un grupo que hacia Rock & Roll y R & B, llamados
Playboys, pero al poco tiempo entró como guitarrista y cantante de otro grupo llamado Tomcats, grupo este con el que hizo actuaciones en
España. Con algunos otros músicos de Tomcats, formaron otro grupo al que llamaron July, y grabaron un disco, con su propio nombre, en
1968, que está considerado uno de los más valiosos álbumes psicodélicos del Reino Unido. No obstante,el destino le aguardaba para otra
labor. Y esta llegó cuando, July se disuelve, y Newman es contratado por Richard Branson para la construcción de unos estudios de
grabación en un caserón que habia comprado a las afueras de Oxford, y que llamaron con el hoy mítico nombre de The Manor.
Alli, en los primeros tiempos conoció a un joven y desconocido Mike Oldfield, que le presentó unas grabaciones hechas en la grabadora
portatil de Kevin Ayers, y el buen oido de Newman, le hizo notar que alli habia algo bueno. En los ratos que Tom y Mike tenian libres fueron
grabando metros y metros de cinta, pórque ese era el sistema de grabación, en cintas.
Un idioma especial se desarrolló entre Tom Newman y Mike Oldfield que permitió comunicar ideas acerca de la música durante las largas
sesiones de grabación. Y finalmente dió como resultado, Tubular Bells. Aunque la labor de Tom Newman, y su ayudante, Simon Heyworth,
era la de Técnicos de Sonido, Oldfield, en agradecimiento, les incluyó como co-productores de su primer y legendario disco. Pero vayamos
con el músico motivo del posteo. Tom Newman, de forma paralela a su trabajo, fué componiendo algunas canciones, y con la colaboración
de los músicos que por alli andaban, se fueron grabando, poco a poco, por pistas separadas, y 2 años mas tarde, fueron mezcladas, y dadas
forma de disco...

El disco....
Fué publicado en 1975, y se tituló "Fine Old Tom", sus canciones son un collage de estilos, y con influencias "beat", blues, folk, etc,etc.
Abre el disco una pegadiza canción llamada "Sad sing", con una melodia y letra sencilla, pero con bella música, continua, entre otras, con un
particular reggae, de titulo "Superman", y mas adelante, "Suzie", un tema reposado, pero de voz desgarradora, con un toque de guitarra que
recuerda a Link Wray, y finalmente, en esta copia de cd, se han incluido algunas "demos" de las canciones. Todo ello hace que este disco
sea de cierto valor documental de como se relacionaban y trabajaban los músicos que rondaban por The Manor....
Mike y Tom siguieron trabajando juntos durante años, y dieron como resultado varios discos de ambos autores. En las caratulas que
acompañan este archivo, podreis ver los nombres de los músicos que colaboran en las canciones.

Mike toca, guitarra acústica, twiddler, arpa, piano, guitarra eléctrica y bajo, en varias canciones.





Tom Newman - Fine Old Tom (1975 U.K. PowerPop)

VA - Titan:It's All Pop(2008 USA Power Pop)

Emerad envia:
Desde siempre el sueño de cualquier musico ha sido tener us propio sello discografico, eso fue lo que consiguieron Mark Prellberg y Tom Sorrells en 1978 en su ciudad natal Kansas City.
Desde el primer momento ellos apostaron por nuevos grupos dentro de los movimientos New Wave y Power Pop y durante 3 años sacaron un monton de singles y ep's de muchos grupos hasta su disolucion en 1981. Ahora mismo muchos de esos vinilos tienen precios ciertamente prohibitivos y muchos de esos grupos son mitos dentro del Power Pop.
Tanta fue la relevancia de este sello que hace poco, otro sello independiente Numero Group ha hecho posible que podamos disfrutar de nuevo de esas increibles canciones que han marcado el sonido de muchos de los afamados artistas de hoy día.
Este doble cd contiene en total 43 temas de gente como The Boys, The Secrets, Gary Charlson y un largo etc.
Incluye el libreto completo y todas las portadas de los digipack.
Espero que disfruteis de ellos al igual que ya lo hemos hecho algunos.


VA - Titan:It's All Pop(2008 USA Power Pop)

The Plimsouls - Everywhere At Once(1983 USA Power Pop)

Emerad envia:
The Plimsouls fueron una de las bandas claves en los primeros 80's para el movimiento del Power Pop, este disco fue una de esas obras maestras que desgracidamente han pasdo desapercibidas para muchos, pero ya sabeis que en esta casa tenemos la mania de darlos a conocer.
No os perdais un disco que hara vuestras delicias durante mucho mucho tiempo.
Os dejo una pequeña reseña de eeste disco publicado por AMG:
After their two initial Planet Records albums, the Plimsouls took the major-label bait and signed on with Geffen Records. Everywhere at Once, their first Geffen album, has mixed results. While the change to a major label did have a profound impact on the band, it wasn't always for the best. While Jeff Eyrich's somewhat heavy-handed production did take a little air out of their performance, the end result is far less clinical than other major-label mainstream rock records of the day. Everywhere at Once does contain the Plimsouls' greatest recorded achievement, "A Million Miles Away," which packs all of the passion and punch of some of John Lennon's finest recordings with a wonderful power-driven Byrds-like arrangement. Other standouts on this record include "Play the Breaks" which, while not quite as awesome as it is in a live performance (they were possibly the finest live band in Los Angeles in this period), still shines.

¡Que lo disfruteis!


The Plimsouls - Everywhere At Once(1983 USA Power Pop)

DM3- One time two times three red light (1993 Aus powerpop) / Road to Rome (1996 Aus powerpop)

mariux311 envia:
Doble entrega de DM3:

Qué ganas tenía de compartir estas joyitas. Primer y segundo discos del gran Dom Mariani después de The Stems.
Powerpop guitarrero y melodioso, una delicia para los oídos; ripeados a 320 y con sus covers, como no podía se de otra forrma para esta cojonuda web. Saludos y que los disfrutéis.



DM3- One time two times three red light (1993 Aus powerpop) / Road to Rome (1996 Aus powerpop)

The_Laughing_Dogs_(USA_1979_PowerPop)_by_milestone_vinylrip_wav

  Milestone envia:

 Si he de ser sincero, nunca había escuchado este disco ni a esta banda, al menos conscientemente. Cuando salió al mercado en 1979 vi la portada publicada en una revista y me quedé con las ganas de saber a que sonaría aquel disco.

  Resulta curioso, al menos para mí, que durante estos años recordaba la foto de portada pero desconocía de quien era. Hace unos días compré el LP en un catálogo de usados y me ha sorprendido, ¿cómo es posible que no los haya escuchado antes? Potencia, buenas voces, temas cuidados… un buen disco de power pop.

Casi no he encontrado información y por lo poco que he podido averiguar formaron el grupo en NY, y actuaron asiduamente en el legendario CBGB, acompañaron a Rupert Holmes en su disco homónimo, los fichó Columbia y lanzaron dos discos aunque en los 90’s se publicó algún CD más de material inédito.

Este es su primer disco, producido por Bruce Botnick (que el mismo año produjo el primer disco de Paul Collins’Beat), sigue sonando muy fresco, me atrevería a decir que ha envejecido muy bien.

Como es habitual wav comprimido en ape con completo artwork.

Milestone, enero 2009.

Enlace:

The_Laughing_Dogs_(USA_1979_PowerPop)_by_milestone_vinylrip_wav

The Orange Humble Band-Assorted Creams (1997 AUS-USA Power Pop)

JLLopez envia:
La otra mitad de The Someloves, Darryl Mather, formó parte en 1997 de otro supergrupo "The Orange Humble Band".

En esta ocasión le acompañaron Ken Stringfellow (The Posies, Big Star), Anthony Bautovich (The Lonely Hearts, Coronet Blue, The Forrester), Spooner Oldham (Dan Penn, Aretha Franklin, Neil Young), Jim Dickinson (pianista y productor de Alex Chilton, Rolling Stones, Flamin Groovies, Aretha Franklin, Golden Smog) y Jody Stephens (Big Star, Golden Smog), entre otros.

Grabaron dos estupendos discos de estudio.

Esta colaboración entre Australia y Usa da como resultado temas que oscilan entre el power-pop fresco y melancólico y el folk-rock.

"Assorted Creams" de 1997 es el primero de ellos.
El segundo "Humblin' (Across America)" de 2002.


The Orange Humble Band-Assorted Creams (1997 AUS-USA Power Pop)

The Insomniacs - Out Of It (1997 USA Mod Power-Pop)

   Josechu envia:

Segundo disco de Insomniacs tras Wake Up!, recopilatorio de su primera época y ya publicado en esta página.  Este "Out Of it" fué editado por el sello "Estrus" en 1997.

 Mod Power Trio de New Jersey con cuatro discos publicados (los otros son "Get Something Going" en 2000 y "Switched On!" en 2004) y que desde 1989 no han parado de moverse, (pasaron por aquí en 1997 en el Purple Weekend de León).

 Siguen ofreciendo canciones (15) de dos minutos y pico que invitan a saltar junto a medios tiempos para relajar un poco y a esperar la siguiente. Me quedo con "Sylvia Gray", pero tienes donde elegir.Hay un par de versiones: "Jump and Dance" (The Carnaby 1965 ¿?) y "The Long Cigarette"(The Roulettes ¿?)

El batería,Michael Sin (Sinochi), tiene como grupo paralelo a "The Royal Purple" junto a Stu Rutherford de los "Creatures of the Golden Dawn".
 
Desde luego para mí "The Insomniacs" han sido un grupo fundamental en el final de los noventas, frescura necesaria venida de las Américas.

Enlace:
The Insomniacs - Out Of It (1997 USA Mod Power-Pop)

The Someloves-Something Or Other (1989 AUSI Power Pop)

Jllopez envia:
Una de las sagas más fascinantes de los sonidos procedentes de las antípodas es la formada por Dom Mariani y Darry Mather, ambos protagonistas de una de las más grandes bandas de Pop clásico de guitarras de todos los tiempos: The Someloves.

Darry Mather tras separarse de Lime Spiders en 1985 entra en contacto con Dom Mariani y nacen los Someloves.

En 1986 Citadel records publica el primer single de Someloves con “It’s my time” y “Don’t talk about us”, dos canciones llenas de nervio que recrean a los Byrds y a Flamin’ Groovies, pero también a unos Ramones más inspirados en los años 60.

Al año siguiente, en 1987 Mushroom Records, fichan a Someloves y en 1988 publican otro irresistible single que contiene “Know you now” y “Don’t have to try”, dos canciones directas con guitarras llenas de matices, preciosos juegos de voces y de fondo el sonido de la batería tan vital.

Una vez que Dom Mariani deja los Stems, se centra únicamente en Someloves, y también arrincona otros proyectos simultáneos como Summer Suns y Stonefish.

Darry y Dom deciden grabar un LP completo a nombre de Someloves. Mushroom Records les ofrece un elevado presupuesto y en 1989 graban las bases principales para el disco, y deciden viajar hasta Carolina del Norte en EEUU para ponerse en manos de Mitch Easter para la producción y mezcla del álbum. Mitch Easter fue el líder de Let’s Active a principios de los 80, produjo a los primeros REM entre otros.

Las 12 canciones recogidas en “Something or Other” son una lección magistral de Rock and Roll y Pop de guitarras de manual, la voz de Mariani y los coros emocionan a la primera escucha, las guitarras suenan recias, cristalinas y en ningún caso abusivas, y aunque es difícil destacar una canción sobre otra, temas como “Back on side with you”, “How she loves”, “Little town crier”, “Sunshine glove” o “I’m falling down” son capaces de arreglarte un mal día a base de música vibrante y artesanales melodías, con un sonido rico en arreglos y en matices, pero en ningún caso excesivo ni sobre producido, al contrario, años después el disco suena mejor que nunca.

Darryl se negó a salir de gira para promocionar el disco. Según él, The Someloves eran una banda de estudio y se niega a tocar en directo. Mushroom records dijo que sin gira no había segundo LP. Por otra parte, a Dom Mariani tampoco le agradó la idea de no tocar en directo y Darryl y Dom disuelven los Someloves de forma civilizada.

En el 2006 Darryl y Dom se volvieron a juntar para remasterizar el LP, y como resultado se publicó la reedición en CD de “Something or other”, más otro CD de singles y rarezas publicado por el sello Half a Cow Records.

Después de la separación de Someloves en 1990, Mariani forma los excelentes DM3 con los que graba 3 discos grandes, múltiples singles y se patean los escenarios de medio mundo. En cuanto a Darryl Mather en 1997 forma, junto al Poises Ken Stingfellow, The Orange Humble Band, y al igual que Someloves es un grupo únicamente de estudio que hasta el momento han grabado dos estupendos LP’s con una calidad incuestionable. Tanto DM3 como The Orange Humble Band volvieron a contar con los servicios del gran Mitch Easter a la producción, e incluso en la Orange Humble Band se involucró más activamente formando parte del grupo como guitarra solista.



The Someloves-Something Or Other (1989 AUSI Power Pop)

The Stems-At First Sight Violets Are Blue (1987 AUS Power Pop)

Jllopez envia:
The Stems se formaron a comienzos de los años 80 en la ciudad de Perth, Australia, y a pesar de su corta carrera, son una de las bandas de culto más respetadas y admiradas del mundo del Power Pop y Garage-Rock. Con influencias 60’s de Standells, Beatles, Blues Magoos, los primeros Rolling Stones, The Who, Count Five o Chocolate Watchband, y el liderazgo del cantante, guitarra líder y principal compositor Dom Mariani. A su lado estaban el teclista, guitarra rítmico y vocalista Richard Lane, el bajista y vocalista Julian Matthews y el batería Gary Chambers.

Tras The Stems, el más prolífico, su cantante y lider Dom Mariani, siempre con acierto, lo intentó con Summer Suns, Someloves, los magníficos DM3, en solitario, editando el disco “Underwater Casino” (2003), un disco de surf instrumental y recientemente The Majestic Kelp. Parte de su trayectoria con los Stems se puede escuchar en el recopilatorio “Killer Weed”.

Richard Lane, guitarrista, teclados, harmónica y gran compositor formó posteriormente grupos como The Chevelles y The Rosebuds, es un magnifico instrumentista y cantante.

Es recomendable la escucha de su único LP oficial “At First Sight Violets Are Blue” (1987), álbum con un sonido más jangle-power-pop que sus primeros sensacionales y garajeros singles, los cuales se pueden escuchar en el citado “Killer Weed”.



The Stems-At First Sight Violets Are Blue (1987 AUS Power Pop)

VVAA - The World's Best Power Pop Compilation Really (90s World Power Pop)

Josechu envia:
Esto es Power Pop.
Podeís pensar que me gustan las recopilaciones y es cierto, siempre y cuando sean las mías (je).Pero tenemos que reconocer que hay cantidad de ellas que realmente merecen la pena, por la información de grupos poco conocidos que nos dan, grupos que luego buscamos y disfrutamos. Ahí están las series"Yellow Pills","Bam Balam Explosion","Peebles" y las que recuerdes.
Creo que este es el caso de este disco. Aunque todos las bandas que aparecen (22) son del sello "Not Lame" puedes estar seguro de la calidad de todos ellas.Verás grupos ya conocidos por aquí, como Martin Luther Lennon o The Rooks y desde los primeros "Moptops" de Suecia a los últimos "Time Bomb Symphony" acabarás pensando que el título de esta recopilación es cierto. la mejor compilación de Power Pop del mundo mundial, de veras.
Se incluye el libretillo interior con información sobre cada grupo, carátulas y a 320 kbps

Que os guste.......


VVAA - The World's Best Power Pop Compilation Really (90s World Power Pop)

Dharma Bums - Welcome (1992 USA Power Pop) Vinilo

Ficuscactus envia:
Tecer álbum de la banda formada por Jeremy Wilson (Voz), Eric Lovre (Guitarra), Jim Talstra (Bajo) y John Moen (Batería).
Formados en 1987 en Portland (Oregon,) por miembros de dos bandas locales "The Watchmen" y "Perfect Circle" ( Nada que ver con las bandas posteriores del mismo nombre).The Watchmen era una banda que gano seguimiento haciendo covers de rock de los 50 y hits de la new wawe de Elvis Costello, Joe Jackson etc.. Contaba entre sus filas con tres de los que posteriormente serían miembros fundadores de "Dharma Bums". En 1984 Wilson funda "Perfect Circle", que a diferencia de los anteriores, solo firmaban temas propios.
Dos años mas tarde Wilson vuelve a unirse a Lovre y Talstra. Originalmente llamados "Afterludes", cambian el nombre por el de "Dharma Bums" e incluyen en la banda al batería de "Perfect Circle" John Moen.
Su primer álbum "Haywire" fue producido por Scott McCaughay de "Young Fresh Fellows" para el sello Pop lama en 1989. Mas tarde McCauhey mostraría el album de debut a la dueña de frontier records Lisa Fancher, que quedaría tan gratamente impresionada como para relanzarlo en su sello. Una de las canciones "Boots of leather" demostró ser un duradero hit en las college radio.
En 1990 graban "Bliss", y en 1991 "Welcome" (Para mi el trabajo más compacto y pulido de toda su discografia). En 1992 se separan y Jeremy Wilson pasa a formar parte del grupo de rock alternativo "Pilot".
Que lo disfruteis.


Dharma Bums - Welcome (1992 USA Power Pop) Vinilo