BRAIN POLICE, BIG BROTHER & THE HOLDING COMPANY, COUNTRY JOE & THE FISH, THE BEATLES WITH TONY SHERIDAN, TONY McPHEE & FRIENDS, SPIN DOCTORS

   Ya llegan los reyes

Enviado por Coscolin el Domingo

5 de Enero del 2014 (7:25:17)

 jmromerob envía:

emerad nos manda:

Una pieza dificil e increíblemente buena, todas las canciones son un puntazo. Este grupo de San Diego grabó el disco en 1968 pero nunca vio la luza y tan solo se prensaron unas 100 copias. Su estilo es una mezcla entre Strawberry Alarm Clock y Steppenwolf con unas guitarras rítmicas perfectas acompañadas con una solista llena de fuzz, un órgano mortal y las voces fuertes y sugerentes.
Si hubieran tenido un poco más de suerte y duración hubieran sido más famosos que los grupos con los que compartían giras. Se separaron despues de una gira por el suroeste americano con Steppenwolf.
¡No lo dudeis, ya que es una JOYA!



coscolin envía:

He tenido que viajar a ITALIA para, por casualidad, encontrarme con esta joyita. Disco de importación que contiene, entre otras, 12 canciones inéditas procedentes de cintas. No me he resistido y lo he comprado a pesar de que la pasta escaseaba ya.
Para mi sorpresa, al momento de pagar me encuentro que mi gran amigo GIANNI595, usuario de esta gran casa, ya lo había pagado, o sea, que me ha hecho un magnífico regalo: desde aquí te doy las gracias y te dedico el envío, grazie mile.
He preparado este comentario haciendo una traducción un poco suigeneris, porque mi inglés es un poco escaso, espero que sirva para la ocasión.
Big Brother ocupa un lugar significante en la historia de San Francisco psychedelic rock, como una de las bandas que mejor capturaron las
calidades más sueltas, temerarias, e indulgentes de la era en sus mutaciones de alta-energía de blues y folk-rock.


  emerad envía:

Concierto de despedida en el Fillmore de San Francisco de una de las mas legendarias bandas de psycho (acid rock) que ha dado las historia. En este concierto Jack Casady (Airplane) sustituye a Bruce Barthol que acbaba de deja a los Fish.
Impresionante final de concierto con una jam de 38 minutos con la colaboracion de Mickey Hart y Jerry Garcia (GRateful Dead), Jorma Kaukkonen (Jefferson Airplane) y Steve Miller.

¡Que lo disfruteis!




  antxonin envía:

Este disco está dedicado a jmromerob, sabiendo de su adicción a The Beatles. Aunque supongo que ya lo tendrá, habrá mas gente que le interese, por su valor histórico, pues son unas grabaciones de The Beatles cuando aún no eran los miembros definitivos que hoy en día conocemos, estas grabaciones las hicieron The Beatles como grupo soporte del cantante británico Tony Sheridan, en Hamburgo, Alemania.
Este disco, del que ni me acordaba, me vino acompañando a una colección de discos de los 60s que compré hace unos 6 o 7 años, todavia tenía que pasar un tiempo hasta llegar a esta página, y el otro día rebuscando por ellos lo encontré, entonces fué cuando me acordé de jromerob, y decidí subirlo a la página y dedicarselo a él. Tiene una buena colección de temas de la época, y el sonido está muy bien, un disco muy recomendado a todos y en especial a los fieles seguidores de The Beatles.


 lisa murphy envía:

Tony McPhee (nacido Anthony Charles McPhee, 23 de marzo de 1944, en Redlands House, cerca de Humberston, Lincolnshire) es un afamado guitarrista de blues inglés y miembro fundador del grupo The Groundhogs. Tony "TS" McPhee (apodado "TS" por el productor Mike Vernon) que venía de un grupo instrumental llamado The Shcenuals, se incorporó al grupo The Dollar Bills, formado en 1962 en Londres por los hermanos Pete y John Cruickshank, y cambiaron su nombre por The Groundhogs en honor al tema Groundhog's Blues de John Lee Hooker. Es a John Lee Hooker precisamente a quien respaldaron en su gira de 1964 por Reino Unido (también acompañaron a Little Walter, Jimmy Reed y Champion Jack Dupree). Como trío de blues-rock, The Groundhogs produjeron tres éxitos que entraron en el UK Top 10 (UK Albums Chart) a principios de los 70's. Tony McPhee ha publicado muchos discos, tanto como solista de blues acústico, como dúos con Jo Ann Kelly; ha firmado material como "Tony (TS) McPhee" y además de con The Groundhogs, ha tocado con "Herbal Mixture", "The John Dummer Band", "Tony McPhee's Terraplane", "Tony McPhee's Turbo" y "The Tony McPhee Band". Un derrame cerebral sufrido por McPhee en 2009, le afectó al habla y a la capacidad de cantar. Formación: Andy Fernbach Connexion: Andy Fernbach (vocal guitar), J. D. Fanger (guitar) Bob Rowe (bass), Philip Crowther (drums) - Brett Marvin and the Thunderbolts: Pete Gibson (vocal, trombone), Graham Hines (vocal, guitar) Jim Pitts (vocal, mandolin, piano), John Randel (washboard) Keith Truffell (zob stick) - Groundhogs: Tony T.S. McPhee (guitar), Pete Cruickshank (bass), Ken Pustelnik (drums)
 
 elpacon envía:

Sexto álbum de estudio de la banda. Buen disco de blues bien ejecutado, lleno de matices y originalidad, tocando casi todos los palos del blues, después de una etapa en los 2000 bastante diluidos y casi olvidados. Está formado por 10 temas algunos de ellos de su primera época que tocaron en los garitos del centro de Nueva York y que nunca habían grabado.

Formación:
Chris Barron on vocals,
Mark White on bass,
Aaron Comess on drums,
Erick Schenkman on guitars

BRAIN POLICE, BIG BROTHER & THE HOLDING COMPANY, COUNTRY JOE & THE FISH, THE BEATLES WITH TONY SHERIDAN, TONY McPHEE & FRIENDS, SPIN DOCTORS 

Ani DiFranco, Captain Marryat, Jackie Lomax, John Mayall & The Bluesbreakers, Faces

Ani DiFranco, Captain Marryat, Jackie Lomax, John Mayall & The Bluesbreakers, Faces

Publicado por Coscolin el Martes, 22 de Octubre del 2013 (8:56:57)

 lisa murphy envía:

Ani DiFranco - Reprieve - 2006
Personnel:
Ani DiFranco – acoustic guitar, keyboards/synths, programming, samples
Todd Sickafoose – double bass, piano, Wurlitzer, pump organ, trumpet
Puestos a comentar, poco podría añadirse a lo reseñado en los sitios más populares de internet. Personalmente, si la personalidad musical y prolífica obra de esta artista me resultaba muy atrayente, este disco me ha devuelto el placer de ir siguiendo las letras al escuchar los temas, como en los viejos tiempos cuando el encarte del Lp estaba siempre a la vista. Ya desde las primeras notas del álbum caí tan hipnotizada como el mismo título. Cuidadosa producción, tan intimista e inteligente como inclasificable; una femenina mirada, nada incauta pero atinada y muy afilada, sobre la realidad interior, y la sociedad norte-americana. Un disco, en mi modesta opinión, como para quitarse el sombrero.

brakaman envía: (con reseña de Fr4n)

Su contraportada anuncia que "Captain Marryat" es una banda escocesa,llamados así en honor al navegante y novelista del siglo XIX.El line-up fue Tommy Hendry (voz, guitarra acústica),Ian McEleny (guitarra solista, guitarra acústica),Allan Bryce (órgano y voz), Hugh Finnegan (bajo, voz)
y Jimmy Rorrison (sic) (batería y voz).
Esta banda de Glasgow hizo solo un LP de edición privada,el disco es una rareza de rock progresivo con florituras psych,cargado de riffs de guitarras,grandes sonidos de órgano y fuertes voces masculinas. Los 250 ejemplares prensados ??se vendieron en los conciertos y dos que aparecieron en una página de compra/venta a finales de 2008 se vendieron por alrededor de 3.000 libras cada uno.

 fito envía:

El pasado 15 de septiembre de 2013 falleció Jackie Lomax músico maldito que con un puñado de álbumes grabados en diferentes proyectos nunca tuvo el reconocimiento de su talento a nivel del gran público quedando como músico de culto para unos pocos.
Nacido en Wallasey, Cheshire, Inglaterra se traslado posteriormente a Ojai, California desarrollando su discográfica a caballo entre estos dos países.
John Richard 'Jackie’ Lomax fue guitarrista y cantautor, conocido mas que nada en su carrera musical por la etapa en el sello discográfico de The Beatles, Apple Records.
Lomax, en su extensa vida musical, fue miembro de Dee and the Dynamites, The Undertakers, The Lomax Alliance, Heavy Jelly y Badger.
Tambien colaboro con The Tea Bags, donde tocaba con músicos como Ian Wallace, Kim Gardner, Mick Taylor, Brian Auger, Terry Reid, Peter Banks, Graham Bell y David Mansfield; ademas de proyectos con George Harrison, Eric Clapton, Gene Clark, John Stewart, PF Sloan, Lucinda Williams, Jeff Beck, Leon Russell o Nicky Hopkins, entre otros, tanto como músico como compositor.

 

 Thunderoad envia:

¡¡¡ RECUPERADO DE EMULE !!!

John Mayall & Bluesbreakers - A hard road(UK Blues 1967)

Agregado: 29-Apr-2005 - Enviado Por: emerad

Una edición extendida con un montón de canciones inéditas y rarezas de este gran disco en el que John Mayall esta acompañado con lo que un poco más tarde se convertiría en Fleetwood Mac.

 
 jmromerob envía:

Recuperado de emule

El tercer album the Faces, "A nod is as good as a wink... to a blind horse" (algo así como "un saludo con la cabeza es tan bueno como un guiño... para un caballo ciego") dio por fin el tan esperado éxito en single: "Stay with me", que ayudó a catapultar al album dentro del Top Ten, aunque es difícil separar el éxito del grupo del de Rod Stewart, que por esas fechas saca su tercer L.P. ("Every picture tells a story") con el gran éxito "Maggie May", cosa que supuso un gran daño al futuro de la banda.

La autoría de las canciones se reparte entre Ron Wood-Rod Stewart por un lado con 4 temas (entre ellos el mencionado "Stay with me"), Ronnie Lane otras tres (una de ellas con Ian McLagan), otras de los tres (Wood-Stewart-Lane) y la última un cover del clásico del maestro Chuck Berry "Memphis".

Es una obra maestra que recuerda al estilo rolling, combinando una explosividad y emotividad difícilmente igualables, y en el que resalta por encima de todos Ron Wood, con temas que sirven de preludio al sonido de guitarra que introducirá posteriormente en The Rolling Stones.

Ani DiFranco, Captain Marryat, Jackie Lomax, John Mayall & The Bluesbreakers, Faces

Hell Preachers Inc., The Yardbirds, The Cyrkle, Jean-Luc Ponty, The 4 Levels of Existence

 Publicado el Viernes,

11 de Octubre del 2013 (6:28:14)

brakaman envía:

¡¡¡ Recuperado de Emule !!!

Agregado: 05-Mar-2009
Enviado Por: unodel53

Este es un archivo resultante de la colaboración de Kikas y Unodel53
Introducción
Este disco que podemos compartir es un pequeño (o gran) tesoro, una maravilla, de esas que además encierran un gran misterio. Algunos de
los compañeros de 1PocodMusica recordarán que se puso en hilo Adivinanazas y se dijeron un montón de nombres y pistas, con lo que
además de divertirnos, aprendimos bastantes datos en torno a este disco y su extraña circunstancia.
En la actualidad parece que no hay ningún ejemplar disponible para su venta, aunque existen en manos de buenos aficionados coleccionistas.

Un poco de historia
En este caso no puedo dar datos de sus intérpretes, puesto que ese es el misterio que rodea este disco, no se sabe quienes son los músicos
que lo han hecho posible. Asi que daré un resumen de los intensos y numerosos debates, opiniones, rumores y articulos que he podido
recopilar de los foros de debates de música.


Thunderoad envía:

¡¡¡ RECUPERADO DE EMULE !!!

The Yardbirds - BBC Sessions (1965-1968 UK Blues)

Agregado: 17-Apr-2005

Enviado Por: emerad

The Yardbirds recorded several live sessions for the BBC between 1965 and 1968, following Eric Clapton's departure from the band. These recordings have previously been released on bootlegs and small independent labels but Warner Archives' The Yardbirds BBC Sessions marks the first big-budget, official release of the material. The disc contains 26 tracks -- 20 featuring Jeff Beck, six featuring Jimmy Page -- which is slightly less than some editions of this same material, but that won't matter to anyone but completists since the gist is the same: the Yardbirds were a tough live band that essentially recreated its studio recordings on the BBC stage. There are slight differences in the guitar solos but the songs are so short, neither Beck or Page have the opportunity to completely tear loose. Nevertheless, hardcore Yardbirds fans will relish the few rarities here, which mainly are covers the band never recorded in the studio: "Dust My Broom," "Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine)," "My Baby" and "The Sun is Shining."


coscolin envía:

The Cyrkle - Neon (US 1967 Psicodelic Pop) + 18 bonus Japan DSD mastering

Pop psicodélico, barroco, folk pop… en el segundo LP de los Cyrkle tras su sobresaliente debut de 1966.
Anterior a The Minx [OST] (1968 - USA - Psicodelic Pop) enviado por Brakaman



Wikipedia:

The band was formed by guitarists and lead singers Don Dannemann and Tom Dawes (the latter of whom also played bass guitar), who met while studying at Lafayette College in Easton, Pennsylvania. Dannemann enlisted in the US Coast Guard in 1966. The other members were Earl Pickens on keyboards and Marty Fried on drums. They were originally a "frat rock" band called The Rhondells but were later discovered and managed by Brian Epstein, who was better known as manager of The Beatles. Epstein's business partner was New York attorney Nathan Weiss, who was told about this band in Atlantic City, New Jersey, on Labor Day in 1965 by Nat Weiss. He became their manager and renamed them. John Lennon provided the unique spelling of their new name, which is a reference to the circular roundabout located in downtown Easton. They were produced by John Simon.


fito envía:

El violinista francés Jean-Luc- Ponty se puede decir que es uno de los tantos músicos que proviniendo de jazz, acabo sucumbiendo a los encantos del rock.
Miles Davis con su magestuoso "Bitches Brew" (1970) en el que, por primera vez, utiliza instrumentos eléctricos y estructuras rítmicas y armónicas relacionadas con el rock fue el disco fundacional de lo que se ha venido a llamar jazz rock y a los que le siguieron el propio Jean-Luc Ponty y musicos como Wayne Shorter, John McLaughin, Jaco Pastorius, Billy Coham, entre otros.
Jean-Luc Ponty desde muy pequeño estudia varios instrumentos y tras pasar por el conservatorio de música superior de París es introducido en el jazz por su gran amigo Stephane Grapelli.
Ponty llega a Estados Unidos a mediados de los 60' donde toca con George Duke y con Mothers of Invention de Frank Zappa y la Mahavishnu Orchestra de John McLaughin, participando con Elton John en su disco “Honky Chateau”.
Jean-Luc Ponty forma su propio grupo a mediados de los 70’s, convirtiéndose en uno de los máximos exponentes del Jazz-Rock, siendo pionero con la combinación del violín con midi, pedales wah-wah o caja de distorsión, obteniendo un sonido parecido al sintetizador y con una capacidad de inventiva y de renovación melódica que le identifican con un sonido propio.
"Cosmic Messenger" fue grabado en Los Ángeles en 1978 y lanzado el mismo año bajo el sello Atlantic Records.

 
 Fr4n envia:

The 4 Levels of Existence - S/T (GRE 1976 Psycho/prog.)

El álbum que muchos consideran que es el mejor álbum psicodélico griego jamás registrado.A pesar de ser la mitad de los 70, creo que podría haber sido de 8 años antes, porque esto realmente captura la sensación del final de los 60.
Es tremendo,material psicodélico/progresivo, lanzado originalmente en una cantidad muy pequeña de la etiqueta privada Venus en 1976.
El líder de la banda Athanasios Alatas dijo: "A través de la búsqueda musical de Nick, la sensibilidad de Mario, la locura de Christos y mis pensamientos, creamos muchas canciones, todas ellas caracterizadas por un sonido de la música psicodélica, letras griegas y solos de guitarra monumentales.

 Hell Preachers Inc., The Yardbirds, The Cyrkle, Jean-Luc Ponty, The 4 Levels of Existence