THE PRETTY THINGS, JOHNNY CASH AND FRIENDS, AVERAGE WHITE BAND, DAVE MASON, STEPPENWOLF

Más madera
Fecha Sábado, 11 de Enero del 2014 (11:58:53)
Tema Grupos de rock

THE PRETTY THINGS, JOHNNY CASH, AVERAGE WHITE BAND, DAVE MASON, STEPPENWOLF


 jmromerob envía:

Y aquí llegan The Pretty Things tras 43 años de carrera (en 2007) para publicar su undécimo disco de estudio tras 8 años de silencio, con Phil May y Dick Taylor a la cabeza. Y aunque la voz de May no es la que era, el resultado es ciertamente notable. Llegan con 12 canciones nuevas y un cover de.. ¡Dylan! (Ballad of Hollis Brown), que se definen en una sola palabra: rock. Aunque las hay más acústicas (Feel like going home), más blueseras (Feel like goin' home), más rockeras (All light up) o incluso cercanas al McCartney de Abbey Road (Dearly Beloved).

    

Lisa Murphy  envía:

Johnny Cash Presents A Concert Behind Prison Walls - Johnny Cash, The Tennessee Three And Friends
Este es el álbum número 54 en la carrera de Johnny Cash (octavo de los de "en directo") y fue grabado en la prisión de Tennessee en 1976, aunque no fue lanzado hasta 2003. También se publicó un DVD del espectáculo.
El disco cuenta con Cash con su banda de acompañamiento, los Tennessee Three, y también con las actuaciones de Linda Ronstadt, Roy Clark y Foster Brooks. La versión original del show se llamaba "Flowers Out of Place" (Flores fuera de lugar) y contaba, además de los mencionados, con la presencia de Glen Sherley (Glen Sherley Milborn, marzo 9, 1936, mayo 11, 1978, fue un cantante y compositor estadounidense, convicto con historial de joven delincuente, que se hizo un lugar en el country cuando su canción "Greystone Chapel" - compuesta mientras estaba en prisión - fue llevada al éxito por Johnny Cash en 1968).
El material de Sherley se ha cortado y no aparece en la edición que del show fue publicada.


    
brakaman envía:

Average White Band saltó a la fama con su disco del mismo nombre en 1974 y con su tema "Pick Up the Pieces"
La mezcla de Soul, Funk, Disco y R & B, confiere a sus temas una particular marcha, con la que ha ganado al público y a la crítica, abarcando más de cuatro décadas en los escenarios.
Este disco que os traigo está grabdo en vivo en el famoso club de Blues dedicado a B.B. King en New York.
Viejos y nuevos temas nos ofrece esta banda en directo, que te meterán muy buena marcha pal cuerpo.




      Recuperado de EMULE.

Jerry envía:

Un gran músico y guitarra, Dave Mason co-fundador de Traffic . El disco en directo que os envio creo que es de lo mejor que ha realizado. En el , aparte de cancones propias, toca temas de Eagles "Take It To The Limit" , de Spencer Davis Group's "Gimme Some Lovin " y de Dylan "All Along the Watchtower"
    

elpacon envía:

Acabo de recuperar este álbum que tenia perdido y que todos conocéis. Grabado en otoño de 1967 en Los Angeles y lanzado al mercado en enero de 1968 es el disco debut de la banda canadiense que como supongo sabreis toma su nombre de la novela de Herman Hesse "El Lobo Estepario" a instancias del productor Gabriel Mekler. (Antes se llamaban Sparrow). Sonido muy fresco y cercano al directo de la banda y precursor del rock duro (Heavy metal es un termino sacado de la letra de Born To Be Wild).
Formación:
John Kay: guitars, harmonica, lead vocals.
Rushton Moreve: bass guitar, backing vocals.
Michael Monarch: guitars, backing vocals.
Goldy McJohn: organ, piano, electric piano.
Jerry Edmonton: drums, percussion, backing




THE PRETTY THINGS  - Balboa Island - 2007 - USA - 320 Kbps
JOHNNY CASH - Presents A Concert Behind Prison Walls - 1982 - USA - 2003 - Country - FLAC
AVERAGE WHITE BAND - Times Squared... Live From New York - 2009 - USA - 2013 - Funk - FLAC
DAVE MASON - Certified Live - 1970 - UK - Pop-Rock - FLACSTEPPENWOLF - Steppenwolf 1968 USA Rock-320 Kbps



THE PRETTY THINGS, JOHNNY CASH, AVERAGE WHITE BAND, DAVE MASON, STEPPENWOLF

BRAIN POLICE, BIG BROTHER & THE HOLDING COMPANY, COUNTRY JOE & THE FISH, THE BEATLES WITH TONY SHERIDAN, TONY McPHEE & FRIENDS, SPIN DOCTORS

   Ya llegan los reyes

Enviado por Coscolin el Domingo

5 de Enero del 2014 (7:25:17)

 jmromerob envía:

emerad nos manda:

Una pieza dificil e increíblemente buena, todas las canciones son un puntazo. Este grupo de San Diego grabó el disco en 1968 pero nunca vio la luza y tan solo se prensaron unas 100 copias. Su estilo es una mezcla entre Strawberry Alarm Clock y Steppenwolf con unas guitarras rítmicas perfectas acompañadas con una solista llena de fuzz, un órgano mortal y las voces fuertes y sugerentes.
Si hubieran tenido un poco más de suerte y duración hubieran sido más famosos que los grupos con los que compartían giras. Se separaron despues de una gira por el suroeste americano con Steppenwolf.
¡No lo dudeis, ya que es una JOYA!



coscolin envía:

He tenido que viajar a ITALIA para, por casualidad, encontrarme con esta joyita. Disco de importación que contiene, entre otras, 12 canciones inéditas procedentes de cintas. No me he resistido y lo he comprado a pesar de que la pasta escaseaba ya.
Para mi sorpresa, al momento de pagar me encuentro que mi gran amigo GIANNI595, usuario de esta gran casa, ya lo había pagado, o sea, que me ha hecho un magnífico regalo: desde aquí te doy las gracias y te dedico el envío, grazie mile.
He preparado este comentario haciendo una traducción un poco suigeneris, porque mi inglés es un poco escaso, espero que sirva para la ocasión.
Big Brother ocupa un lugar significante en la historia de San Francisco psychedelic rock, como una de las bandas que mejor capturaron las
calidades más sueltas, temerarias, e indulgentes de la era en sus mutaciones de alta-energía de blues y folk-rock.


  emerad envía:

Concierto de despedida en el Fillmore de San Francisco de una de las mas legendarias bandas de psycho (acid rock) que ha dado las historia. En este concierto Jack Casady (Airplane) sustituye a Bruce Barthol que acbaba de deja a los Fish.
Impresionante final de concierto con una jam de 38 minutos con la colaboracion de Mickey Hart y Jerry Garcia (GRateful Dead), Jorma Kaukkonen (Jefferson Airplane) y Steve Miller.

¡Que lo disfruteis!




  antxonin envía:

Este disco está dedicado a jmromerob, sabiendo de su adicción a The Beatles. Aunque supongo que ya lo tendrá, habrá mas gente que le interese, por su valor histórico, pues son unas grabaciones de The Beatles cuando aún no eran los miembros definitivos que hoy en día conocemos, estas grabaciones las hicieron The Beatles como grupo soporte del cantante británico Tony Sheridan, en Hamburgo, Alemania.
Este disco, del que ni me acordaba, me vino acompañando a una colección de discos de los 60s que compré hace unos 6 o 7 años, todavia tenía que pasar un tiempo hasta llegar a esta página, y el otro día rebuscando por ellos lo encontré, entonces fué cuando me acordé de jromerob, y decidí subirlo a la página y dedicarselo a él. Tiene una buena colección de temas de la época, y el sonido está muy bien, un disco muy recomendado a todos y en especial a los fieles seguidores de The Beatles.


 lisa murphy envía:

Tony McPhee (nacido Anthony Charles McPhee, 23 de marzo de 1944, en Redlands House, cerca de Humberston, Lincolnshire) es un afamado guitarrista de blues inglés y miembro fundador del grupo The Groundhogs. Tony "TS" McPhee (apodado "TS" por el productor Mike Vernon) que venía de un grupo instrumental llamado The Shcenuals, se incorporó al grupo The Dollar Bills, formado en 1962 en Londres por los hermanos Pete y John Cruickshank, y cambiaron su nombre por The Groundhogs en honor al tema Groundhog's Blues de John Lee Hooker. Es a John Lee Hooker precisamente a quien respaldaron en su gira de 1964 por Reino Unido (también acompañaron a Little Walter, Jimmy Reed y Champion Jack Dupree). Como trío de blues-rock, The Groundhogs produjeron tres éxitos que entraron en el UK Top 10 (UK Albums Chart) a principios de los 70's. Tony McPhee ha publicado muchos discos, tanto como solista de blues acústico, como dúos con Jo Ann Kelly; ha firmado material como "Tony (TS) McPhee" y además de con The Groundhogs, ha tocado con "Herbal Mixture", "The John Dummer Band", "Tony McPhee's Terraplane", "Tony McPhee's Turbo" y "The Tony McPhee Band". Un derrame cerebral sufrido por McPhee en 2009, le afectó al habla y a la capacidad de cantar. Formación: Andy Fernbach Connexion: Andy Fernbach (vocal guitar), J. D. Fanger (guitar) Bob Rowe (bass), Philip Crowther (drums) - Brett Marvin and the Thunderbolts: Pete Gibson (vocal, trombone), Graham Hines (vocal, guitar) Jim Pitts (vocal, mandolin, piano), John Randel (washboard) Keith Truffell (zob stick) - Groundhogs: Tony T.S. McPhee (guitar), Pete Cruickshank (bass), Ken Pustelnik (drums)
 
 elpacon envía:

Sexto álbum de estudio de la banda. Buen disco de blues bien ejecutado, lleno de matices y originalidad, tocando casi todos los palos del blues, después de una etapa en los 2000 bastante diluidos y casi olvidados. Está formado por 10 temas algunos de ellos de su primera época que tocaron en los garitos del centro de Nueva York y que nunca habían grabado.

Formación:
Chris Barron on vocals,
Mark White on bass,
Aaron Comess on drums,
Erick Schenkman on guitars

BRAIN POLICE, BIG BROTHER & THE HOLDING COMPANY, COUNTRY JOE & THE FISH, THE BEATLES WITH TONY SHERIDAN, TONY McPHEE & FRIENDS, SPIN DOCTORS 

BUDDAH HEADS, FRACTION, BOB SMITH, COVERDALE PAGE, BRYAN LEE

¡¡¡ Feliz Año Nuevo !!!

Grupos de rock

  Enviado por Coscolin el Domingo 29 de Diciembre del 2013 (12:27:01)

 brakaman envía:

¡¡¡Recuperado de EMULE!!!, pero ahora con mayor calidad (APE).

Mariux311, nos enviaba,

Pues resulta que yo tengo otro de los Buddah Heads, concretamente el primero, del año 94, todavía más difícil de encontrar ; aquí lo tenéis, para poder disfrutar de una doble sesión de buen blues-rock.

Nota de Emerad:
Muchas gracias a mariux311 por esta joyita, ¿Alguien tiene el Live in Tokyo de esta banda?

 
 brakaman envía:

Llegamos a un disco mítico, que algunos lo consideran como el "Santo Grial" del Heavy Psycho americano,
nunca mejor traído, ya que hablamos de un banda cristiana del movimiento "Jesus Rock", aunque esto extrañe al oírla. Realmente es disco tiene una gran calidad musical que lo ha convertido en un disco de culto.
Debido al gran parecido de la voz de Jim Beach (cantante), con la de Jim Morrison otra definición que circula por la Red, dice que "es el disco que le hubiese gustado hacer a The Doors y que nunca lograron". Junto a esta gran voz aparece la magnífica guitarra de Don Swanson, que suena al mejor estilo Ritchie Blackmore, que acompañados magníficamente por los otros tres componentes del grupo, llenan el álbum de hermosa psicodelia, rock ácido y hard rock.
El sonido de la banda se basa en exquisitas líneas melódicas interpretadas con energía y una devastadora ejecución de técnica en la armonía principal de la banda, la guitarra dibujando imágenes de paz y tranquilidad con explosivos cambios de destrucción que nadie espera, un rock crudo y emotivo, el romanticismo en las letras también se hace presente.

 
 jmromerob envia:

emerad envía:

Otra joya psicodelica sacada del baul de los recuerdos. Editado como un doble album, paso mucho tiempo olvidado, pero ahora puedes disfrutar de esta joyita que te introduce dentro de un ambiento etereo, una atmosfera psicodelica te rodea por completo y te dejas llevar por una gran guitarra, arropada por una muy buena seccion ritmica y efectos clasicos de la epoca. Bob Smith esta acompañado por una gran banda, entre los que se encuentran miembros de Mothers of Invention. Un gran disco para todos los amantes del fuzz, trippis y ambientes preparados para dejarte la mente en blanco.

 
 jmromerob envia:

darkhorse envía:

Cuando escuché este disco por primera vez, en el clásico programa de radio de M-80 "Vuelo 605" del ya fallecido (en 2004, a los 87 años) Angel Álvarez, me quedé petrificado. Sonaba a Zeppelin, las guitarras se metían en las venas. Y Coverdale hacía verdaderas piruetas con su voz, llevándola a un hard-rock vocal que nunca había oido en él (además de tocar la armónica). Pasando canción a canción el disco a través de aquella maravillosa hora de programa radiofónico, me di cuenta de que estaba ante un magnífico encuentro entre dos monstruos del rock.

Hay aquí algunas baladas bien realizadas en la voz de Coverdale. Pero, sobre todo, aquí hay una colección de canciones hard-rock electrizantes, con la voz acompañando el impresionante desfile técnico de Jimmy Page a la guitarra.

Escuchadlo bien los que no lo conozcais. ROCK, ROCK, ROCK, y esa guitarra con la que a veces... ¡¡¡TIEMBLA EL SUELO!!!

 
 jmromerob envia:

beamn67 envía:

Bryan Lee Blues Band

Biography by Jason Ankeny

A longtime staple of New Orleans' famed Bourbon Street club circuit, blues guitarist Bryan Lee was born in Wisconsin in 1945; inspired by B.B. King, Albert King and others, his Midwest upbringing also resulted in a distinctively Chicago-styled sound which his long stay in the South did little to erase. Billed variously as "The Braille Blues Daddy" and "The Blind Blues Daddy," Lee first surfaced in New Orleans in 1983, quickly becoming a favorite of tourists in the city's French Quarter and regularly playing live at least six nights a week; he made his solo debut in 1991 with The Blues Is..., followed in 1993 by Memphis Bound. After 1995's Heat Seeking Missile, Lee issued 1997's Live at the Old Absinthe House Bar: Friday Night, an ideal souvenir for the many patrons of his club dates. Crawfish Lady followed in the spring of 2000, and Six String Therapy in fall 2002.

BUDDAH HEADS, FRACTION, BOB SMITH, COVERDALE PAGE, BRYAN LEE

De Singuels Colechion CD 22, GENESIS, YO LA TENGO, BARRY MELTON, THE ORANGE HUMBLE BAND,

Polvorones para hoy

Enviado por Coscolin el Viernes, 20 de Diciembre del 2013 (6:52:16) 

lisa murphy envía:

De Singuels Colechion CD 22 - 2013 - INT. - APE

El Volumen 22 lleva incorporado un ramillete de canciones realmente variado:  Desengancha, Lujuria, Y Sharp, Beautyful 7, Survival, Solo Quiero Estar Contigo, Ciao Amigo, Jingle Fundador, Solo Soy Un Pobre Diablo, Rita, For Everyone, Ill Remember April, Was There A Call For Me, Beyond The Sea, It Aint Necessarily So, This World Today Is A Mess, Dreams Like Mine, Hot Shot, Old Memories, Los Managers, Bulerías De Menorca, Hold On, Where You Here, Last Train To London,Last Train To London, Goody Goody Gumdrops y Candy Kisses.

Temas de grupos tales como: Muro, Osibisa, Ángeles Azules, Yes, Bobby Darin, Donna Hightower, Herman Brood And His Wild Romance, Pata Negra, Mocedades, Electric Light Orchestra y 1910 Fruitgum Co.

Y todos ellos son chingueles ripeados, en esta ocasión por: Chuan, Napiato, Psicodelia y Unodel53. Un lujo para los sentidos, que esperamos disfrutéis

 brakaman envía:

Javirunner, nos envíó esta joya.
Genesis - Foxtrot (1972) (94 Rem Japan VJCP-3209.Obi) by javirunner 1PocodMusica

Edición digital remasterizada que se lanzó en CD en 1994 en Japón.
Foxtrot (En español: La Danza Del Zorro) es el cuarto álbum de Genesis, y el segundo tras la llegada de Phil Collins y Steve Hackett al grupo, fue grabado y publicado durante el año 1972, cuando la carrera de la banda se encontraba en ascenso.

Foxtrot fue el primer álbum de Genesis en ingresar en las listas de éxitos del Reino Unido, alcanzando el puesto #12 y marcó el punto de partida para una larga y exitosa carrera para el grupo.

Foxtrot se convertiría en un clásico de las primeras épocas de Genesis. En él se desarrollan los conceptos musicales que ya se habían definido en el anterior trabajo. Destaca el último tema, Supper's Ready, de más de 20 minutos de duración, que colocaba a Genesis como uno de los más importantes grupos progresivos de la época, junto a bandas como King Crimson, Yes o Pink Floyd.

 
 jmromerob envía:

YO LA TENGO - Fade - 2013 - USA - Indie-Rock - 320 Kbps

Ira Kaplan y Georgia Hubley, marido y mujer, forman la banda el año 1984 y en estos momentos el tercer

miembro de la misma es el bajista James McNew.

El nombre del grupo proviene de una anécdota del béisbol. Durante la temporada del año 1962, el jugador de los New York Mets, Richie Ashburn chocaba constantemente con su compañero venezolano Elio Chacón. Cada vez que Ashburn corría para atrapar la pelota, lo hacía gritando «I got it! I got it!» sólo para terminar chocando con los 73 kilos de Chacón que no entendía inglés. Ashburn, aburrido, aprendió a decir «¡Yo la tengo! ¡Yo la tengo!». En un juego, tras gritar «¡Yo la tengo!» vio feliz cómo su compañero Chacón se detenía. Corrió tranquilamente a detener la bola cuando chocó con los 91 kilos de su compañero Frank Thomas, quien no hablaba español. Tras esto, Thomas le preguntó a Ashburn qué significaba «Yellow Tango».

Fade se lanza en enero de 2013 y pretende recordar sonidos de trabajos previos, los del cambio de siglo como I Can Hear the Heart Beating as One de 1997 o And Then Nothing Turned Itself Inside-Out de 2000 donde alcanzaron según muchos su momento más álgido.


  Jerry envía:

 BARRY MELTON - We Are Like The Ocean - 1978 - USA - 320 Kbps

Jerry nos envía un disco dificil de encontrar y para seguidores de Country Joe and The Fish , ya que se trata de de Barry Melton cofundador con Country Joe, de los Fish.
Este disco es más acústico y digamos que "tranquilo".

  



 brakaman envia:

ORANGE HUMBLE BAND, THE - Assorted Creams - 1997 - AUS/USA - 1997 - Power Pop - 320 Kbps
Recuperado de Emule, con más de 360 bajadas. Eran otros tiempos, ...

Jllopez decía,

La otra mitad de The Someloves, Darryl Mather, formó parte en 1997 de otro supergrupo "The Orange Humble Band".
En esta ocasión le acompañaron Ken Stringfellow (The Posies, Big Star), Anthony Bautovich (The Lonely Hearts, Coronet Blue, The Forrester), Spooner Oldham (Dan Penn, Aretha Franklin, Neil Young), Jim Dickinson (pianista y productor de Alex Chilton, Rolling Stones, Flamin Groovies, Aretha Franklin, Golden Smog) y Jody Stephens (Big Star, Golden Smog), entre otros.
Grabaron dos estupendos discos de estudio.

V. A. De Singuels Colechion CD 22, GENESIS, YO LA TENGO, BARRY MELTON, THE ORANGE HUMBLE BAND,

CAROLE KING, THE ASSOCIATION, BEE GEES, RUPERT HINE

CAROLE KING, THE ASSOCIATION, BEE GEES, RUPERT HINE

¿Duro o blando?

Fecha Viernes, 13 de Diciembre del 2013 (8:57:24)

Tema Grupos de rock

 

 jmromerob envía:

CAROLE KING - Simple Things - 1977 - USA - 320 Kbps

En este disco, Carole King cambia de compañía a Capitol Records y, sobre todo, colabora con un nuevo letrista, Rick Evers, que se convierte también en su tercer marido. Hasta aquí todo sin (gran) novedad.

Este álbum, que aunque sigue en la línea de sus últimos discos, como Wrap Around Joy o Thoroughbred (Really Rosie se puede considerar un poco aparte), no llega a la calidad de éstos y, sobre todo, no llega a la altura compositiva y de éxito popular de sus primeros trabajos en solitario. El único éxito moderado lo consigue con la alegre "Hard Rock Cafe".

La revista "Rolling Stone" acaba nombrando a Simple Things como "el peor álbum de 1977". Lo cierto es que aunque Carole es feliz, todo su entorno choca con su nuevo marido, bastante egocéntrico, celoso de su fama y a veces con desprecio hacia la cantante. En la solapa interior del disco, él aparece en la foto superior en actitud mística, contemplando el cielo.

En verano del 77, ambos se trasladan a Idaho. A principios del 78 vuelven a Los Angeles para grabar Welcome Home y la actitud de Rick va siendo una pesadilla, con agresiones y abusos emocionales y físicos: el quiere ser la estrella y las drogas empeoran todo el panorama. Rick Evers muere este mismo año de una sobredosis de heroína.

sixty envía:

ASSOCIATION, THE - French '60 EP Collection - 1999 - USA - Psycho-Pop - 320 Kbps

Edición francesa de lujo con todos los singles de esta mítica formación americana de la época del "sunshine pop". Una rareza y delicia absoluta y a la altura de los mejores de la década.

Ripeada a máxima calidad del CD original con portadas y tags.

 unodel53 y jmromerob envían:

BEE GEES - 2 Years On - 1970 - UK - PopRock - 320 Kbps

Reseña de unodel53...

Continuando con la discografia de Bee Gees, llegamos a este, su sexto álbum de los editados en su etapa europea. Se llama "2 Years On", y tiene el mérito de volver a reunir a los 3 hermanos Gibb después del abandono de Robin Gibb, ...

Reseña de jmromerob...

Tras "Odessa" y la pelea por la canción estrella del mismo, Robin dejó el grupo, pero sólo durante un disco ("Cucumber Castle", publicado en abril del 70). La huida dura menos de un año, ya que "2 years on" se publica en diciembre del 70 y significa la vuelta de Robin al grupo.

El disco comienza con la canción que da título al disco y con una novedad: está compuesta por Robin y Maurice, al igual que Alone again y Sincere relation. ...

 

lisa murphy envia:

RUPERT HINE - Pick Up A Bone (1971 - UK Rock - Flac)

Acabo de conocer (tal vez sea yo la última en tener el placer de conocer) a este personaje de la música inglesa, especialmente peculiar, por lo que parece, y que ha producido álbumes por un tubo (Kevin Ayers, Tina Turner, Howard Jones, Yvonne Elliman, Saga, The Fixx, Bob Geldof, Thompson Twins, Camel, The Waterboys, Stevie Nicks, Chris de Burgh, Milla Jovovich, Eric Serra, Suzanne Vega, Rush, Underworld . . . Rupert Hine (nacido en 1947 en Londres) es también compositor y músico (reputado intérprete de teclados, armónica, guitarra y batería) y ha publicado once álbumes, incluyendo los registrados bajo su propio nombre, los facturados al de la pseudo-banda "Thinkman" y los del grupo "Quantum Jump".
El disco que tenemos entre manos, Pick Up A Bone - re-edición en Cd del Lp aparecido en 1971 - presenta una variedad de estilos de canciones con estrafalarias letras y cantadas con tono de voz casi de premeditada desgana, entre las que sobresalen "Kerosene", "Scarecrow", "Medicine Munday" o "Boo Boo's Faux Pas". De matrícula son también la ilustración de portada y los acompañantes: Simon Jeffes, posteriormente fundador de Penguin Cafe Orchestra; Peter Robinson, ex-Quatermass; Paul Buckmaster, famoso por sus arreglos orquestales para sus contemporáneos Elton John, David Bowie (en Space Oddity) e incluso Miles Davis en el Lp de 1972 "On the Corner" . . .

CAROLE KING, THE ASSOCIATION, BEE GEES, RUPERT HINE

Faces, Harry Nilsson, J. D. Souther, Badfinger

Faces, Harry Nilsson, J. D. Souther, Badfinger

Ya estamos en navidad, como quien dice . . . 

Fecha Martes, 3 de Diciembre del 2013 (20:37:07)

Tema Grupos de rock

    

 jllopez  envía:

Faces-Five Guys Walk Into A Bar (1969-75 UK Rock 2004) (320k) by Jam

Recuperado de eMule y recordando a los Mods de esta Web.

Boxset en condiciones centrado en la obra de "The Faces".

Convertidos en leyenda por sus conciertos y por el soul, blues y rock'n'roll que desarrollaron.

Incluye sus temas más conocidos, versiones grabadas para la BBC, canciones de sus discos en solitario en las que participa toda la banda, varias canciones del primer trabajo de Wood, outtakes inéditos, caras B de sencillos de difícil localización y grabaciones de sus conciertos. Musicos: Rod Stewart, Ronnie Wood, Ronnie Lane, Ian McLagan y Kenney Jones.

Rod Stewart: "Los de los Faces fueron buenos tiempos. Una de las mejores buenas críticas que recibimos decía que ir de gira con los Faces era como celebrar la nochevieja cada día. Y eso era mortalmente cierto. Nos gastamos más pasta en las barras de los bares que en estudios de grabación. Bebíamos mucho y apenas comíamos. Nuestra bebida oficial era un combinado de Oporto y Brandy. Sin hielo. Copas largas. Muchas copas largas. Por eso no recuerdo mucho de aquel periodo".

    

  jmromerob envía:

 Harry Nilsson - A little touch of Schmilsson in the night (1973 US pop/rock)

En 1973 Harry Nilsson es nominado en los Premios Grammy al mejor album del año por Nilsson Schmilsson (1971) y gana el premio a la Mejor Interpretación masculina por "Without You". Y ese mismo año, saca su noveno álbum, este A Litthe Touch Of Schmilsson In The Night. Se acompaña del arreglista de Sinatra Gordon Jenkins y es producido por Derek Taylor.

Es un disco de "standards", canciones de décadas anteriores en nuevas versiones: "It had to be you", "Always", "What I'll do", "Nevertheless" y así hasta doce canciones, terminando con Casablanca y Tócala otra vez, Sam ("As time goes by"), que fue su mayor éxito en este trabajo, teniendo el LP una modesta entrada en listas.

Esta edición viene con seis extras de las mismas sesiones de grabación, incluyendo a la archiconocida "Over The Rainbow". Existe una grabación de 1988 titulada A Touch More Schmilsson In The Night, que son estas mismas 18 canciones más un intro y un outro, de unos 15 segundos cada una.

    

 J.D. Souther - Home by Dawn (1984 USA Rock)

Recuperado de emule

J.D. Souther nació en 1945 en Detroit (John David Souther). Con gran influencia de Roy Orbison en su juventud, traslado al final de los 60 a Los Angeles, donde conoció a Glenn Frey comenzando a trabajar juntos formando el dúo Longbranch Pennywhistle y publicando un solo álbum. Publicó un primer disco en solitario antes de formar el trío Souther-Hillman-Furay. Tras su ruptura, editó tres trabajos más. Home by dawn es su última grabación(por el momento), publicado hace ya 23 años y cinco años después del exitoso You're only lonely, sin alcanzar su éxito de ventas ni probablemente su calidad (aunque esto último es discutible).

Paralelamente, J.D. Souther ha colaborado coescribiendo o haciendo coros con varios artistas y grupos, como Eagles (New kid in town, Heartache tonight), James Taylor (Her town too), Linda Ronstadt (If you have crying eyes), Bonnie Raitt (Home), etc, y también ha trabajado de actor en varias películas.

 Badfinger - No Dice (1970 UK Power Pop)

Apple Records fue una mala inversión para The Beatles. Al margen de sus últimos álbumes como grupo y los primeros individuales de los Fab Four, pocos artistas consiguieron rentabilizar la compañía. Realmente, ni la rentabilizaron los que consiguieron nombre. Los más conocidos serían Billy Preston, Ravi Shankar, James Taylor (su primer disco), Mary Hopkin... y Badfinger.

Badfinger aparece como continuación de The Iveys, en el que formaban Peter Ham (guitarra), Tom Evans (guitarra, que había sustituido al fundador Dai Jenkins), Ron Griffiths (bajo) y Mike Gibbins (batería). Tras grabar un LP como The Iveys (ya en Apple) y justo antes del primer álbum como Badfinger (Magic Christian Music), Griffiths deja la banda, Evans coge el bajo y entra Joey Molland a la guitarra.

Esta es la formación que graba a finales de 1970 este pedazo de disco: No Dice. Habría que considerarlo como el primer disco de POWER POP con mayúsculas, con canciones como "No matter what" que nos transportan a unos Beatles del 64-65, pero con otra evolución hacia el sonido más puro de guitarra, riffs, batería... es decir, POWER POP. Y no solo es "No matter what" (nº 5 en UK y 8 en USA), oyendo "Midnight caller", "Love me do" (no es la de The Beatles). "I can't take", "Better days" o "I don't mind" vamos a tener las mismas sensaciones.

Faces, Harry Nilsson, J. D. Souther, Badfinger

Sunnyland Slim Blues Band Special Guest Carey Bell, Dan Modlin & Dave Scott, Graham Nash, David Jackson, Guy Evans, Hugh Banton & Friends, Jay Willie Blues Band

Publicado por Coscolin el Miércoles, 30 de Octubre del 2013 (12:26:06)

Sunnyland Slim Blues Band Special Guest Carey Bell, Dan Modlin & Dave Scott, Graham Nash, David Jackson, Guy Evans, Hugh Banton & Friends, Jay Willie Blues Band

Lisa murphy envía:

Sunnyland Slim Blues Band - Decoration Day * January 23th, 1980 * Special Guest Carey Bell.
Si no por desconocido, valga aquí la presencia de Sunnyland Slim por longevo patriarca del Chicago-Piano. El disco es un ripeo de mi Lp, al que no puedo acompañar de las fotos en este momento. En 1994 se editó este disco en Cd, con un buen número de temas añadidos, pero no es la presente edición. Adjunto portadas bajadas de la red.
Unas pinceladas de su biografía:
Nacido en Mississippi y bautizado como Albert Luandrew, recibió sus primeras nociones de música en un harmonium. Después de un duro entretenimiento en garitos y salas de cine en el Delta, Luandrew fijó su base de operaciones durante la década de los años 20 en Memphis, tocando frecuentemente en la Beale Street. Adoptó su nombre artístico del título de una de sus más conocidas canciones, la triste "Sunnyland Train" ( La pieza pesimista inmortalizó la velocidad y la potencia mortal de una locomotora de St. Louis a Memphis, que segó las vidas de muchas personas que tuvieron la desgracia de cruzar las vías en el momento equivocado).

 

Thunderoad envía:

Reseña de Fr4n

Dan Modlin & Dave Scott - The Train Don't Stop Here Anymore (1976)
Folk-rock,Pop, ligeramente psych, un poco country-rock . . . no es un disco fácil de definir, pero sí un grandioso álbum con buenas canciones y una producción espectacular que te hará creer que estás ante una gran banda en lugar de una desconocida.
Editado en 1976 por el sello de Indiana 700 West, este es un disco que rara vez aparece en original y, como reza el libro Acid Archives, "Es muy, muy bueno".

 
jmromerob envía:

Tercer trabajo en solitario en 1980 de Graham Nash tras "Songs for beginners" (1971) y "Wild tales" (1973) que tuvo bastante menos éxito que sus predecesores.
El disco lo mandé a en su día a 128 y bajado canción por canción, con bastante ruido. Sigo sin haberlo podido comprar, pero lo he encontrado en buena calidad (a 320). Lo he vuelto a comprimir y subir al servidor para que lo disfrutéis.

brakaman envia:

Comentario de THUNDEROAD:

David Jackson, Guy Evans, Hugh Banton & Friends - The Long Hello (1974)

Un tiempo antes que los Van der Graaf Generator fueran disueltos por su líder, Peter Hammill, varios de sus integrantes, entré ellos David Jackson, Hugh Banton y Guy Evans se largaron con este "The Long Hello" en el 74. En el mismo tiempo también fue la partida de otros dos ex VDGG, el bajista Nic Potter y Hugh Banton, que ofició de productor del disco.
En una atmósfera relajante y melódica, el álbum transcurre en una amalgama de flauta, saxo y guitarra clásica, que nos hace evocar los primeros tiempos de la legendaria banda de rock progresivo. Por desgracia, este registro fue menospreciado en su momento ya que solo se editó en Italia (donde los Van der Graaf Generator gozaban de una gran repercusión) y dos años más tarde pudo ver la luz en el Reino Unido, aunque con apenas 5000 copias de edición limitada.
Este sería el único documento de este trío, porque jamás pudieron volver a trabajar juntos con este proyecto .
 

elpacon envia:

Jay Willie Blues Band es un grupo que tiene su base en la zona de New England, donde desde hace ya más de diez años, se les puede ver regularmente actuando en los bares, clubs y festivales.
Los conocí en 2011 al escuchar aquel The Real Deal que tan buen sabor de boca me dejó, aunque luego supe que su nacimiento se remontaba a 2001, cuando se juntaron Jay Willie (guitarra slide, armónica y voz) el gran Bobby T Torello (batería y antiguo componente de la banda de Johnny Winter) y Bob Callahan (guitarra, bajo, teclados y voz y asimismo ex-componente de,  entre otras, la banda de James Cotton). En aquel disco, además, intervenía Tommy Shannon, otro viejo conocido por sus andanzas con Stevie Ray Vaughan y sus Double Trouble, completando un trabajo excelente al más puro blues tejano tal y como sus orígenes musicales no podían por menos que transmitir.
Con este nuevo disco mantienen firmemente esa línea, aunque ya no está Tommy Shannon, pero incorporan en algunos temas al controvertido y genial Jason Ricci a la armónica y en el primer corte a una cantante que no tengo el gusto de conocer, llamada Marlou Zandvliet, que al parecer descubrieron buceando en el mar de YouTube.
Blues tejano potente, marcado, con inconfundibles aromas a Johnny Winter y SRV, mezclando temas propios con versiones de clásicos (Muddy Waters, James B. Oden, Jimmy Rogers).

Sunnyland Slim Blues Band Special Guest Carey Bell, Dan Modlin & Dave Scott, Graham Nash, David Jackson, Guy Evans, Hugh Banton & Friends, Jay Willie Blues Band

Steve Thorpe, Keith Christmas, Flema, Godspell (OST),

Steve Thorpe, Keith Christmas, Flema, Godspell (OST)

Enviado por Coscolin

el Jueves, 26 de Septiembre del 2013 (7:53:07)

 Thunderoad envía:

Steve Thorpe - Live Down And Dirty (2006-USA-Blues)

Steve Thorpe fue un guitarrista americano, de esos que salieron a borbotones cuando la década del noventa llegaba a su mitad y el blues tenía su primavera post Stevie Ray Vaughan .

Este natural de Kentucky, residió gran parte de su vida en la costa este de Florida y conllevó un estilo de blues recto y agresivo, con un vozarrón al estilo de Joe Cocker en sus inicios, con la pizca del mejor Hendrix. La influencia del jazz también hizo su aporte en Thorpe, como bien lo deja plasmado en su primer disco del 2004, "Trouble", y de vez en cuando, si la ocasión es propicia, se le anima al dobro, una virtud adquirida por las viejas canciones bluegrass de su ciudad natal.

Lo que nos trae hoy es su segundo trabajo, un directo registrado en algunas localidades de Florida y Daytona, donde da rienda suelta, con su particular estilo de Chicago blues y blues texano, a magníficos standars del calibre de Dust My Broom, Sweet Little Angel, Little Wing, Stormy Monday y la maravillosa The Thrill is Gone.

 

 brakaman envía:

Keith Christmas - 1974 - Brighter Day - UK - Folk-Rock / Pop-Rock - 320 Kbps.

Reseña realizada por Thunderoad.

Este cantante y compositor inglés nacido en 1946, comenzó a andar el camino musical con el pie derecho, ya que participó en la primera edición del famoso festival de Glastonbury en 1970, y también, un año antes, había hecho un aporte en un disco fundamental de la historia del rock como fue Space Oddity, de Bowie .

Su primer disco, Stimulus, del 69, para RCA Victor, fue muy bien recibido por la crítica, lo que le valió sacar cuatro trabajos más en la década del 70.

Brighter Day, del 74, fue producido por dos leyendas del rock progresivo como Greg Lake (Emerson, Lake & Palmer) y Pete Sinfield (King Crimson) y un reparto estelar de músicos de sesión (Ian McDonald, Mel Collins, Ian Wallace, Alan Spenner y Neil Hubbard) pero ya asentado en la nueva compañía discográfica Manticore, propiedad de los EL&P.

 

 chuan envía:

Flema - Flema (1995 ROCK SP

Grupo formado en 1987 en Olite (Navarra), formado por Santiago Rodero Etxarri (1988-92, guitar), Isaak Rodero Etxarri (drums), Josu Train (1988-92, bass), Jorge Etxebarria (1988-89, vocals), Félix Algarra (1989-92, vocals), María José Martínez (1989-92, vocals), Kasimiro Jiménez (1992-97), Adolfo Doiz (1992-97, guitar), Juampa (1992-97, bass).

Originalmente se llamo La Flema Verde, y con ese titulo solo podrían ser punk, pero, aquí en la piel de toro el punk se mezcla muchas veces con lo que llamamos rock urbano, que es lo que hacen realmente.

Sacaron dos maquetas y el que publicamos, del sello Free Records, de Barcelona, y editado por Sorgiñe Diskak.

 

 jmromerob envía:

Godspell (OST) (1973 USA Rock)

Película de 1973 dirigida por David Greene sobre un guión de John-Michel Tebelak, estrenada en Broadway en mayo de 1971, con canciones compuestas por Stephen Schwartz (excepto "By my side", compuesto por Jay Hamburger-Peggy Gordon). Es una versión libre del Evangelio según San Mateo, ambientado en las calles de New York, todo con un look muy hippie y una visión fundamentalmente optimista. Se quitaron un par de canciones a la obra original de Broadway y se añadió un "reprise" final (Day by day, que había sido éxito en single) y una canción nueva (Beautiful City).

Steve Thorpe, Keith Christmas, Flema, Godspell (OST),  

 

Reggie King, The Band, Hollies, Bad Company, Tapiman

Reggie King, The Band, Hollies, Bad Company, Tapiman

Enviado por Coscolin 

el Viernes, 12 de Abril del 2013 (5:26:46)

 martad envía:

Reggie King - Looking for a Dream [UK pop 1968-1969]

A finales del año pasado Circle Records publicaba este esperado disco de Reg King, que ya tenía anunciado desde hace tiempo, y la expectación generada dentro del mundillo mod fue inmensa, pues se trataba de material inédito de uno de los fetiches de ese movimiento, sobre todo mientras estuvo al frente de The Action desde su formación hasta 1968.
Este material está grabado con miembros de su antigua banda entre 1968 y 1969, antes de que publicase su disco en solitario en 1971. Tal y como nos dicen en Circle, es el puente entre el fina de The Action y lo que vendría después. En todo caso, buen material póstumo de uno de los mejores compositores y cantantes ingleses de los 60s. Y si no me crees vuelve a escuchar la verión que hicieron The Action del I’ll Keep On Holding On de The Marvelettes.

 fito  envía:

The Band - The Last Waltz (1978 US Rock) Vinylrip. by fito

“The Last Waltz” fue el concierto despedida de la banda de Rock The Band, que tuvo lugar el 25 de noviembre de 1976 en el Winterland Ballroom de San Francisco (California), marcando el final del camino tras dieciséis años en la carretera.

El evento contó con la participación de una pléyade de músicos que compartieron escenario con The Band a lo largo de esos años, entre los que figuran Paul Butterfield, Eric Clapton, Pinetop Perkins, Neil Diamond, Bob Dylan, Emmylou Harris, Ronnie Hawkins, Dr. John, Joni Mitchell, Van Morrison, Ringo Starr, Muddy Waters, Ronnie Wood, Bobby Charles, Neil Young y The Staple Singers, todos bajo la dirección del productor musical John Simon, habitual en las producciones de The Band.
“The Last Waltz” es un triple LP publicado en 1978 junto al film, del mismo nombre, que el director estadounidense Martin Scorsese grabó junto a grabaciones de estudio y entrevistas del propio Scorsese a los miembros de The Band.

 
 coscolin envía:

Hollies - For Certain Because (UK 1966) Jap Mastering mono & stereo + 3 bonus

12 temas del disco original mono + 12 temas del disco original stereo + 3 bonus.

Primer LP de una trílogía de discos completada con "Evolution" y "Butterfly", absolutamente necesaria para entender la contribución de los Hollies a la música pop.
Es también el primer álbum compuesto íntegramente por ellos mismos, quienes desde una innata habilitad para la melodía construyen canciones que destacan por su fenomenal combinación de voces, rasgo característico de este grupo de Manchester.
Ejemplo de ello son "What's Wrong With The Way I Live", "It's You" y el single "Stop! Stop! Stop!", donde Tony Hicks hace sonar su banjo.

 Thunderoad envía:

Bad Company - Live in Albuquerque  (Bootleg 1976) UK / Rock

Uno de los grandes "misterios" del rock que tanto abundan ,lo podríamos encontrar en este disco no oficial de una de las banda mas importante de los años setenta llamada Bad Company con su Live in Albuquerque del 76 .
Por ese entonces la agrupación estaba embarcada en una extensa gira por suelo americano al galope del rotundo éxito de su álbum "Run with the Pack",el tercero de su corta cosecha y debía afrontar una maratoniana serie de conciertos (mas de 50) en la primavera americana .
La ciudad de Albuquerque, en el estado de Nueva México,fue una de las primeras plazas en albergar el tour por lo tanto los Bad Company estaban con todas las energías puestas y la grabación de este pirata lo demuestra.
 
 elpacon envía:

Tapiman (Tapiman) 1972 ESP Rock

Tapiman fue un grupo fundado en Barcelona a principios de los 70 por el ex-Máquina José M. Vilaseca apodado Tapi a la batería y Miguel Ángel Núñez (M.A.N.), ex-Vértice, a la guitarra. Al bajo se une el también ex-Vértice Pepe Fernández. Esta formación publica un single que contiene los temas "Hey you" y "Sugar stone", tras lo cual Núñez debe abandonar el grupo para hacer el servicio militar. De nuevo se acude a un ex-Vértice, Max Sunyer, que más adelante se haría popular con el grupo Iceberg, para que le sustituya. Tras un nuevo single, llegó por fin un LP homónimo en 1972.

Reggie King, The Band, Hollies, Bad Company, Tapiman

Witthüser & Westrupp, Vargas Blues Band, Bruce Springsteen & The E Street Band, Dan Fogelberg, Daniel Lanois

Itthüser & Westrupp, Vargas Blues Band, Bruce Springsteen & The E Street Band, Dan Fogelberg, Daniel Lanois

martad envía:

WITTHÜSER & WESTRUPP - Trips Und Traume [GER folk psych 1971]

Witthüser & Westrupp was a German singer-songwriter duo consisting of Bernd Witthüser (born 29 April 1944), guitar, mandolin and Walter Westrupp (12 February 1946) guitar, ukulele, trombone, harmonium, psalter and many other instruments. The band was formed in June 1969 as "W&W's pop cabaret", singing German texts in a special way. In 1970 the name changed to "Witthüser & Westrupp". The band was active until 1973.

 elpacon envía:

Vargas Blues Band & Company 2012 ESP Blues-Rock

Javier Vargas, con motivo de su 20 aniversario en esto de la música, ha lanzado al mercado este album en octubre de 2012, donde realiza temas propios ya editados en otros albums, nuevas mezclas y un cover del recientemente desaparecido Gary Moore, rodeado de músicos que han colaborado con él a lo largo de su carrera y algunos que lo siguen haciendo. No digo nada más, opinad vosotros.

Este disco se lo voy a dedicar a mi amigo Thunderoad, nuestro bluesman argentino, ya que, como sabreis, Javier Vargas se formó en Buenos Aires viviendo el movimiento del Rock Nacional en locales como La Cueva y los festivales del velódromo, y la asociación La Pesada del Rock 'n' Roll, de los que no podrá decir más cosas Thunderoad. Un abrazo Thunder y disfrutadlo todos los que quieran.

 

 Thunderoad envia:

Bruce Springsteen & The E Street Band  - American Madness (Remastered Darkness On The Edge Of Town Outtakes)

Como habíamos dicho con anterioridad, entre el "Born to Run" y el "Darknes on The Edge of Town", sucedieron un par de circunstancias entre malas y buenas .

De las últimas y de las cuales más nos interesan, son la gran cantidad de canciones que compuso el artista mientras duró esta etapa de su carrera. Cuando Springsteen y su banda se mantenían sobre un escenario el talento creativo no se vio aplacado en lo mas mínimo y los bocetos salían a borbotones .

Podemos enumerar "Independence Day", "The Promised", "Rendezvous" y "Don't Look Back" como las primeras en aparecer y que fueron presentadas en los distintos shows que el artista tenia por ese entonces. Al momento de elegir las diez que iban a entrar en el disco, Bruce contaba con mas de treinta y tuvo la gentileza de ceder algunas para sus colegas.

 

 jmromerob envía:

Dan Fogelberg - Nether Lands (1977 USA Folk-Rock)

Recuperado de emule

Cuarto trabajo de este "cantautor" americano con claras influencias de la costa oeste, Bob Dylan e incluso Beatles. Es un trabajo ambicioso con intento de cohesión de ideas musicales de rock, folk, pop, country e incluso música clásica (que en algunos momentos puede recordar hasta al rock sinfónico) y el primero producido por él mismo.

A mi modesto entender, uno de sus mejores discos.

 jmromerob envía: 

Daniel Lanois - Acadie (1989 CAN Rock)

Recuperado de emule

Acadie es el debut de Daniel Lanois, afamado productor de discos tan conocidos como The Joshua Tree, Achtung Baby, All that you can leave behind o The Unforgettable Fire de U2, Oh Mercy o Time out of mind de Bob DYlan, Us, So o Birdy de Peter Gabriel o varios trabajos de Brian Eno, Emmylou Harris o Robbie Robertson.

Aparece en el nº 20 de los mejores álbumes canadienses de todos los tiempos, según el libro de Bob Mersereau de 2007 "The Top 100 Canadian Albums".

Lanois canta en inglés y francés, incluso dentro de la misma canción.

  Witthüser & Westrupp, Vargas Blues Band, Bruce Springsteen & The E Street Band, Dan Fogelberg, Daniel Lanois

Every Mothers' Son, Roy Buchanan, Frank Zappa, David Crosby, Donovan

Every Mothers' Son, Roy Buchanan, Frank Zappa, David Crosby, Donovan

Enviado por Coscolin

el Sábado, 27 de Abril del 2013 (7:18:26)

martad envia:

Every Mothers' Son - The Complete MGM Recordings [USA garage 1967-68]

Edición de 2012 del sello Cherry que contiene los 2 lps que publicaron (incluye la cara a de un single de 1968 ) este grupo de New York de sonido garage british tipo Remains. El grupo firmó con MGM y los 2 discos se publicaron en 1967 (el single como ya he dicho en 1968). Al año siguiente se separó el grupo. El segundo disco es la primera vez que se publica en formato digital.

 

 elpacon envía:

Roy Buchanan (That's What I Am Here For) 1973 USA Blues-Rock

Este álbum es el tercero de Roy para Polydor en 1973. Qué se puede decir de Roy Buchanan, guitarrista de los mejores, innovador en el sonido de su Telecaster, guia y maestro de grandes guitarristas posteriores (Robbie Robertson, Leff Beck,...). Tiene de particular la aparición por primera vez de Billy Price como cantante. 

Este año (en agosto) se cumplen 25 años de su trágica desaparición, así que sirva de homenaje esta aportación.

Lo que os presento es un ripeo de mi vinilo, publicado en España en 1974 con caratulas distintas del original USA. Incluyo todas las caratulas de todas las ediciones.

Disfrutadlo que no tiene desperdicio.

 fito envía:

Frank Zappa - Guitar (1988 USA Rock) by fito.

“Guitar” es un álbum de Frank Zappa editado en 1988 como la continuación o segunda parte de

”Shut Up n Play Yer Guitar” publicado en 1981.

Álbum que cuenta con solos de guitarra de Zappa extraídos de actuaciones en vivo, grabado entre 1979 y 1984, el cual obtuvo una nominación (la sexta hasta entonces de Zappa en su carrera musical) al Grammy por "Mejor interpretación Instrumental de Rock".

“Guitar” pretendía ser en principio un disco de una caja recopilatoria de tres LP como en su día lo fue el mencionado”Shut Up n Play Yer Guitar”.

Frank Zappa en esta ocasión decidió utilizar la emergente tecnología del compacto digital sustituyendo al registro analógico del vinilo, siendo el primer álbum en aparecer en CD en su discografía.

 

 jmromerob envía:

Recuperado de emule

David Crosby - If I could only remember my name (1971 USA Rock-Folk)

Este primer disco en solitario de David Crosby es una auténtica maravilla. Lo primero disculpas ya que su verdadero nombre es "If I could only remember my name... David Crosby". Es un disco en el que hay mucho de su sonido CSN (wooden ships, deja vu, guinnevere...) ya que no en vano es continuación en el tiempo de los primeros trabajos de CSN y CSNY.

Nació el 14 de agosto de 1941 en Los Ángeles, California. Junto a sus hermanos comenzó a cantar y tocar la guitarra en clubs locales. Conoció al cantante Roger McGuinn y experimentaron con diversos estilos musicales, desarrollando un sonido exclusivo que mezclaba música tradicional con los sonidos electrónicos de la época.

jmromerob envía:

Donovan - The Hurdy Gurdy Man (1968 UK Rock-Folk)

Recuperado de emule

The hurdy gurdy man fue publicado en 1968 después del famoso viaje a la India de Donovan en compañía de The Beatles y otros. Parte del material fue compuesto durante dicho viaje, del que se cuenta que Donovan enseñó a Lennon y McCartney algunas técnicas de guitarra que luego aplicarían aquellos en el White album (Blackbird, Julia, Dear Prudence).

En la grabación participaron Jimmy Page y John Paul Jones y se dice que fue el germen de la creación de Led Zeppelin ya que coincidieron con John Bonham.

Every Mothers' Son, Roy Buchanan, Frank Zappa, David Crosby, Donovan