Grace Slick - Dreams (USA Rock 1980/2002 wv)

  Javirunner envia:

 Dreams fue el segundo disco de Slick, la cantante de la Jefferson Airplane. Despues de su separacion de la banda en 1980, grabo este estupendo disco con buenos musicos de estudio, a destacar, Scott Zito a las guitarras. El lp tiene poco que ver con sus trabajos en la Jefferson, son temas con mucho brio y algunos medios tiempos muy inspirados. A mi me gusta mas que el primero "Manhole". Los dos últimos lps, "Welcome to the Wrecking Ball" y "Software" no estan editados aun en cd que yo sepa, pero andan por esta web los lps para quien quiera oírlos, puro rock en "Wellcome..." y algo de electrónica en "Software". Buenos trabajos.
Amazon:
I remember very clearly being given a copy of this album when it came out, back when I was a Jr. in High School. At the time, I was listening to a pretty wide variety of music (like KISS, the Who, Doobie Brothers, Black Sabbath, Amy Grant [yep...Sabbath and Amy back to back], Zeppelin, Genesis [they hadn't yet turned to inconsequential mush, but they were well on their way], etc.), and I was something of a Jefferson Starship fan (I wasn't yet mature enough to really appreciate Jefferson Airplane, but did like some of their stuff). I immediately fell in love with DREAMS. It practically consumed me. The lyrics are extremely personal, and the music is a huge departure for Grace. This is a rare window into the soul of an artist. It is absolutely brilliant. My musical tastes have changed, grown, expanded in inumerable ways since high school (world music, funk, electronica, modern symphonic, etc), but DREAMS remains at the top of my list. And I imagine it always will.
A few years ago, I lost my huge LP collection (along with everything else) in a house fire. DREAMS is the only album that escaped the fire practically untouched. It now hangs framed on the wall in my office.
Thank you, Grace, for sharing your soul with us, and for giving us this enduring work of art.

Release: 1980
Edit: August 30, 2002
Label: RCA Si-Wan 1010
eac.wv.log.cue.scans+obi

1. Dreams
2. El Diablo
3. Face To The Wind
4. Angel Of Night
5. Seasons
6. Do It The Hard Way
7. Full Moon Man
8. Let It Go
9. Garden Of Man

Enlace:

Grace Slick - Dreams (USA Rock 1980/2002 wv)

The Beatles - Magical Mystery Tour (1967 UK Rock) by 1PocodMusica (jmromerob)

  Jmromerob envia:

   1967 fue el año del Sgt. Pepper's. Pero The Beatles fueron capaces de hacer varios proyectos más ese año, la película Magical Mystery Tour y varios singles, que aparecieron juntos por primera vez en la edición americana de la película, ya que la edición inglesa apareció en el novedoso formato de doble EP.
He incluído la película aunque desgraciadamente no tengo el original. De las tres o cuatro versiones que tengo, esta es en la que mejor se aprecia el color, fundamental por otra parte para este psicodélico film.

Enlace:

The Beatles - Magical Mystery Tour (1967 UK Rock) by 1PocodMusica (jmromerob)

The Insomniacs - Out Of It (1997 USA Mod Power-Pop)

   Josechu envia:

Segundo disco de Insomniacs tras Wake Up!, recopilatorio de su primera época y ya publicado en esta página.  Este "Out Of it" fué editado por el sello "Estrus" en 1997.

 Mod Power Trio de New Jersey con cuatro discos publicados (los otros son "Get Something Going" en 2000 y "Switched On!" en 2004) y que desde 1989 no han parado de moverse, (pasaron por aquí en 1997 en el Purple Weekend de León).

 Siguen ofreciendo canciones (15) de dos minutos y pico que invitan a saltar junto a medios tiempos para relajar un poco y a esperar la siguiente. Me quedo con "Sylvia Gray", pero tienes donde elegir.Hay un par de versiones: "Jump and Dance" (The Carnaby 1965 ¿?) y "The Long Cigarette"(The Roulettes ¿?)

El batería,Michael Sin (Sinochi), tiene como grupo paralelo a "The Royal Purple" junto a Stu Rutherford de los "Creatures of the Golden Dawn".
 
Desde luego para mí "The Insomniacs" han sido un grupo fundamental en el final de los noventas, frescura necesaria venida de las Américas.

Enlace:
The Insomniacs - Out Of It (1997 USA Mod Power-Pop)

VV.AA. - Harrisongs (2000 España Rock) by 1PocodMusica (jmromerob)

 El sello Grabaciones en el Mar (El Niño Gusano, Carrots, etc) sacó esta MUY BUENA recopilación de canciones de George Harrison en su época Beatle.

 No están todas las que son (por lo que hay un segundo volumen) pero es un buen trabajo que va desde versiones practicamente fieles a la original hasta cambios muy interesantes (alguno no tanto)
En fin, a disfrutar del verano

Sin pass que se me ha olvidado

Enlace:

VV.AA. - Harrisongs (2000 España Rock) by 1PocodMusica (jmromerob)

LEYENDAS DE LA GUITARRA-1991 Vol.1

Coscolin envia:
Leyendas de la Guitarra, que tuvo lugar en en Sevilla en 1991 con motivo dela EXPO' 92, y en los que aparecen, unidos, algunos de los mejores guitarristas del momento.
Estos dvds los descargue de internet tal y como están,alguien los hizo y los hizo muy bien. Me falta el de la segunda noche que me fue imposible. No se muy bien si estan a la venta,se que hay algo pero tengo dudas.
Yo los grabe de TVE en su dia en VHS programando el video pero las cintas nunca eran lo suficientemente largas y casi todos los finales se cortaron.
Un dia me puse a pasar las cintas a dvd pero decidi buscar y buscar y encontre esto, las cintas pasaron a mejor vida.
Una reunion irrepetible puesto que algunos ya han muerto.
Este es el de la primera noche dedicada al BLUES,proximamente los otros.

Cinco conciertos que representan diferentes corrientes musicales como:

-Blues 15/10/91 (B.B. King, Bo Diddley, Albert Collins, Robert Cray, Steve Cropper, Dave Edmunds... ).

-Jazz,fusión... 16/10/91 (George Benson, Pacode Lucía...)ESTE ME FALTA

-Experimental 17/10/91 (Bob Dylan, Vicente Amigo, Keith Richards, Joe Coker, Jack Bruce, Phil Manzanera, Robert Cray, Steve Cropper,Dave Edmunds...).

-Folkrock 18/10/91 (Roger McGuinn, Robbie Robertson, Roger Waters, Les Paul, Richard Thomson...).

-Hard rock 19/10/91(Brian May, Steve Vai, Joe Satriani, Nuno Bettencourt, Joe Walsh, Paul Rodgers, Gary Cherone...)

y un largo etc de musicos cada noche.

Cada uno dura una hora y media mas o menos.

Disfrutadlo.

LEYENDAS DE LA GUITARRA-1991 Vol.1

The Someloves-Something Or Other (1989 AUSI Power Pop)

Jllopez envia:
Una de las sagas más fascinantes de los sonidos procedentes de las antípodas es la formada por Dom Mariani y Darry Mather, ambos protagonistas de una de las más grandes bandas de Pop clásico de guitarras de todos los tiempos: The Someloves.

Darry Mather tras separarse de Lime Spiders en 1985 entra en contacto con Dom Mariani y nacen los Someloves.

En 1986 Citadel records publica el primer single de Someloves con “It’s my time” y “Don’t talk about us”, dos canciones llenas de nervio que recrean a los Byrds y a Flamin’ Groovies, pero también a unos Ramones más inspirados en los años 60.

Al año siguiente, en 1987 Mushroom Records, fichan a Someloves y en 1988 publican otro irresistible single que contiene “Know you now” y “Don’t have to try”, dos canciones directas con guitarras llenas de matices, preciosos juegos de voces y de fondo el sonido de la batería tan vital.

Una vez que Dom Mariani deja los Stems, se centra únicamente en Someloves, y también arrincona otros proyectos simultáneos como Summer Suns y Stonefish.

Darry y Dom deciden grabar un LP completo a nombre de Someloves. Mushroom Records les ofrece un elevado presupuesto y en 1989 graban las bases principales para el disco, y deciden viajar hasta Carolina del Norte en EEUU para ponerse en manos de Mitch Easter para la producción y mezcla del álbum. Mitch Easter fue el líder de Let’s Active a principios de los 80, produjo a los primeros REM entre otros.

Las 12 canciones recogidas en “Something or Other” son una lección magistral de Rock and Roll y Pop de guitarras de manual, la voz de Mariani y los coros emocionan a la primera escucha, las guitarras suenan recias, cristalinas y en ningún caso abusivas, y aunque es difícil destacar una canción sobre otra, temas como “Back on side with you”, “How she loves”, “Little town crier”, “Sunshine glove” o “I’m falling down” son capaces de arreglarte un mal día a base de música vibrante y artesanales melodías, con un sonido rico en arreglos y en matices, pero en ningún caso excesivo ni sobre producido, al contrario, años después el disco suena mejor que nunca.

Darryl se negó a salir de gira para promocionar el disco. Según él, The Someloves eran una banda de estudio y se niega a tocar en directo. Mushroom records dijo que sin gira no había segundo LP. Por otra parte, a Dom Mariani tampoco le agradó la idea de no tocar en directo y Darryl y Dom disuelven los Someloves de forma civilizada.

En el 2006 Darryl y Dom se volvieron a juntar para remasterizar el LP, y como resultado se publicó la reedición en CD de “Something or other”, más otro CD de singles y rarezas publicado por el sello Half a Cow Records.

Después de la separación de Someloves en 1990, Mariani forma los excelentes DM3 con los que graba 3 discos grandes, múltiples singles y se patean los escenarios de medio mundo. En cuanto a Darryl Mather en 1997 forma, junto al Poises Ken Stingfellow, The Orange Humble Band, y al igual que Someloves es un grupo únicamente de estudio que hasta el momento han grabado dos estupendos LP’s con una calidad incuestionable. Tanto DM3 como The Orange Humble Band volvieron a contar con los servicios del gran Mitch Easter a la producción, e incluso en la Orange Humble Band se involucró más activamente formando parte del grupo como guitarra solista.



The Someloves-Something Or Other (1989 AUSI Power Pop)

The Fun Things - ep (Australia 1980 punk rock)

MartaD envia:
Antes de entrar a formar parte de los maravillosos Hoodoo Gurus, Brad Shepherd estuvo en algunos grupos sin ninguna repercusión. The Fun Things fue uno de ellos. Solo grabaron este ep cuyos originales son hiper caros (en popsike el original mas barato vale 660 dolares!!!!). Algo punkero estilo Radio Birdman. Si te gustan los sonidos de finales de los 70s y principios de los 80s de la escena más rockera de nuestras antípodas este ep también lo hará. Un saludo a todos y muchas gracias Calimero por el ripeo y las portadas.


The Fun Things - ep (Australia 1980 punk rock)

Peter Frampton - Frampton Comes Alive (1976 - 25th Anniversary-2001 UK Rock)

Antxonin envia:
Que os voy a contar yo de éste señor a estas alturas y más todavía, de este album que fué
con el que cogió toda la fama que hoy en día tiene Peter Frampton

Esta edición la sacó A&M Records para celebrar los veinticinco años de la salida en su día
del album original en el año 1976, o sea que si Pitagoras no estaba trompa ésta edición es del año 2001, viene con todo el libreto completo y está a 320 kb, un buen disco archirreconocido por todos y superpremiado por la prensa especializada, un disco imprescincible en tu colección, si lo has oido ya, vuelve a disfrutarlo en ésta edición Aniversario, con formato de doble cd, o sea con unas canciones de más sobre la original.

Yo en su día tuve el álbum en vinilo y claro como el vinilo no hay nada, pero ya que no tengo el vinilo, tendré que conformarme con éste cd doble que no está nada mal y con esas canciones de más que tiene sobre el vinilo,pues ya no es tanto lo que pierdes.



Peter Frampton - Frampton Comes Alive (1976 - 25th Anniversary-2001 UK Rock)

The Koala - The Koala(1968 USA Psycho)

Emerad envia:
Este grupo de New York, contemporaneo de The Blues Magoos y con un sonido entre Autosalvage y Druids Of Stonehenge, fueron lanzados como un bluff publicitario de su compañia como si fueran australianos.
El disco contiene un monton de canciones que haran la locura de los coleccionistas o amantes del 60's sound americano de la Costa Este.
Hasta hace poco tiempo era un disco casi inencontrable y ahora lo tienes aqui a tu disposicion para que disfrutes de estos Koalas de Central Park ;-)



The Koala - The Koala(1968 USA Psycho)

Yusuf Islam - An Other Cup (2006 UK Folk-rock)

Jmromerob envia:
Stephen Demetre Georgiou, hijo de madre sueca y de padre greco-chipriota, se pasó al islamismo en 1978 y se pasó a llamar Yusuf Islam y decidió retirarse de la música comercial tras 11 LPs y millones de discos vendidos. Dedica su vida al estudio espiritual y a la gente más necesitada. Vende todas sus propiedades, incluso sus instrumentos musicales y con ese dinero funda varios centros de acogida para niños víctimas de las guerras. Incluso entra dentro de la lista de posibles terroristas del Departamento de Estado norteamericano. Como Yusuf Islam ha publicado una serie de trabajos de alto contenido religioso exceptuando este An other cup de 2006 que se podría considerar una vuelta a la música que hizo cuando se llamaba CAT STEVENS.


Yusuf Islam - An Other Cup (2006 UK Folk-rock)

Southern Comfort - Southern Comfort (1969 US Blues)

Antxonin envia:
Whilst still with Mighty Baby, Martin Stone recorded a rare album called Southern Comfort with American blues harmonica player Walter ‘Shakey’ Horton when the legendary Chicago blues harpist visited the UK in 1968. Southern Comfort is a superb showcase for his talents,as well as those of bassist Jerome Arnold (the Butterfield Blues Band), drummer Jessie C. Lewis (Otis Rush) and trailblazing guitarist Martin Stone (Savoy Brown and Mighty Baby). Though mostly a superb blues set. Only 404 copies were sold of this album. It's now VERY rare.
Recorded when legendary Chicago blues harpist Walter ‘Shakey’ Horton visited the UK in 1968, Southern Comfort is a superb showcase for his talents, as well as those of bassist Jerome Arnold (the Butterfield Blues Band), drummer Jessie C. Lewis (Otis Rush) and trailblazing guitarist Martin Stone (Savoy Brown and Mighty Baby). Though mostly a superb blues set, however, it’s best-known today for the epic closing track - one of the most mind-blowing psychedelic workouts ever recorded.



Southern Comfort - Southern Comfort (1969 US Blues)

Quatermass - Quatermass (1970 UK Progresivo)

Kikas envia:
Well, well, well ... increible, pero no esta todavia publicado en esta grande CASA.
Power trío de teclados, bajo y bateria, entre la línea dura del rock y el prog, hay algo aquí para apaciguar a los aficionados de ambos estilos.
Un álbum que impresionó y sigue impresionando.
Los músicos, después de este grande disco, han despertado tanto interés de otros grupos que se separaron pronto después del lanzamiento del álbum.

Unos teclados, especialmente calientes de estilo a hacer recuerdar el tecladista Jean-Jacques Kravetz del grupo Frumpy, o tal vez a Dave Stewart en su fase mas demoníaca (oír "Dreams Wide Awake" para un ejemplo).
En la “Post War, Saturdat Echo”, se puede oír como el órgano es azotado, con una imprudencia que pone Keith Emerson a la vergüenza.
El bajista John Gustafson (pre-ROXY MUSIC y muchos más), canta com una voz “maníaca y descontrolada” poniendo a menudo un sonido desgarrador en las canciones cantadas.
Hay un par de pistas (como la balada " Good Lord Knows" y la larga jam " Laughin' Tackle") que incluyen hartos arreglos de orquesta (sobre todo, de cuerdas).


Quatermass - Quatermass (1970 UK Progresivo)

Free - Free Live! [2002 Remaster] (1971 UK Hard Rock)

Aldoux envia:
Editado en 1971 este disco fue el testamento de la fulgurante carrera de los fabulosos Free en su formación original, y si bien se lanzó con la intención de capitalizar la posible disolución definitiva del cuarteto, es sin duda alguna el documento que captura fielmente su calidad sobre el escenario y merece estar en el panteón de los grandes discos en vivo del Rock junto a Live At Leeds (The Who), Made in Japan (Deep Purple) o Rock & Roll Animal (Lou Reed). Y es que Free fueron una superbanda: Paul Rodgers, poseedor de una voz dúctil y expresiva repleta de fuerza, feeling, intensidad y matices negroides. Paul "Koss" Kossoff, guitarrista de una gran finura y exquisito buen gusto capaz de seleccionar por instinto el sonido que mejor le iba a cada canción; Andy Fraser, uno de los grandes bajistas "activos" del rock, un músico que trascendía su papel rítmico para emprender vuelos que rivalizaban con la misma guitarra de Kossoff (I'm A Mover y Mr. Big son 2 claros ejemplos de ello); y Simon Kirke, el portentoso y exuberante baterista que aportaba solidez y cohesión al colectivo. Su música, potente Hard Rock infestado de Rhythm & Blues y no exento de buenas melodías; en resumen, estamos hablando de una de las bandas definitivas de la historia, aunque esta se empeñe a veces en hacer creer lo contrario. Edición remasterizada en el 2002 que agrega 7 bonus tracks a los 8 temas del album original. Un disco imprescindible.


Free - Free Live! [2002 Remaster] (1971 UK Hard Rock)

Bob Seger - Like a Rock (USA Rock 1986.wv)

Javirunner envia:
At times sounding like a poor man's Springsteen, Bob Seger continued to mine the fields he'd plowed so well over previous efforts. There's the send-up of the U.S.A. in "American Storm," and the hard-rockin' "Sometimes," and the heartbreakingly beautiful "Somewhere Tonight." Oh yes, and the song used in those incessant commercials for American pickup trucks, "Like a Rock." A mature effort from a great American talent.

Many people condemn this album as being Seger's attempt to reinvent himself as an '80s rocker. It's true that the omnipresent synthesizers sound a little dated today, but if you're willing to overlook them, you'll discover a treasure trove of music that got surprisingly little recognition for its inventiveness and power. "American Storm" is essentially an update of Seger's earlier song "Even Now," displaying all the glorious driving beats and hard-sung lyrics that made that song such a hit. "The Aftermath" and "Sometimes" follow up in that vein, with a relentless rhythmic pulse--driving music if ever there was any. "Miami" is something of a departure for Seger, a smooth, almost soft-rock song that casually tells a compelling tale--a notable foreshadowing of the style he would explore in depth with his album "The Fire Inside." The other work is less notable, although "The Ring" is one of the most lyrically brilliant stories Seger's told. "Like a Rock" sounds the most like the "original" Bob Seger, and would easily be the best song on the album if we hadn't all heard the chorus so darn much (and I agree... someone at Chevy should be fired for that). Overall, this CD represents Seger's first real departure from his classic-rock roots, and that might initially turn people away from buying it. If you take it on its own terms, however, there's a lot to like about this album--and a surprising amount of the original Bob Seger sound to boot.



Bob Seger - Like a Rock (USA Rock 1986.wv)

The Stems-At First Sight Violets Are Blue (1987 AUS Power Pop)

Jllopez envia:
The Stems se formaron a comienzos de los años 80 en la ciudad de Perth, Australia, y a pesar de su corta carrera, son una de las bandas de culto más respetadas y admiradas del mundo del Power Pop y Garage-Rock. Con influencias 60’s de Standells, Beatles, Blues Magoos, los primeros Rolling Stones, The Who, Count Five o Chocolate Watchband, y el liderazgo del cantante, guitarra líder y principal compositor Dom Mariani. A su lado estaban el teclista, guitarra rítmico y vocalista Richard Lane, el bajista y vocalista Julian Matthews y el batería Gary Chambers.

Tras The Stems, el más prolífico, su cantante y lider Dom Mariani, siempre con acierto, lo intentó con Summer Suns, Someloves, los magníficos DM3, en solitario, editando el disco “Underwater Casino” (2003), un disco de surf instrumental y recientemente The Majestic Kelp. Parte de su trayectoria con los Stems se puede escuchar en el recopilatorio “Killer Weed”.

Richard Lane, guitarrista, teclados, harmónica y gran compositor formó posteriormente grupos como The Chevelles y The Rosebuds, es un magnifico instrumentista y cantante.

Es recomendable la escucha de su único LP oficial “At First Sight Violets Are Blue” (1987), álbum con un sonido más jangle-power-pop que sus primeros sensacionales y garajeros singles, los cuales se pueden escuchar en el citado “Killer Weed”.



The Stems-At First Sight Violets Are Blue (1987 AUS Power Pop)

Todd Rundgren - Runt. The Ballad Of Todd Rundgren (USA Soft Rock 1971/1990. wv)

Javirunner envia:
Despues de la disolucion de Nazz, Todd inicia su carrera en solitario publicando 4 albums muy introspectivos y de gran calidad. "Runt", este "The Ballad.." "Something, Anithing" y quizas uno de sus mejores discos, "A Wizard, a true star". En este disco, Todd demuestra su gran talento como compositor, y aunque lejos de su etapa mas experimental, es un disco magnifico cantado con gran sensibilidad y con piezas magistrales.




Todd Rundgren - Runt. The Ballad Of Todd Rundgren (USA Soft Rock 1971/1990. wv)

The Jimmi Hendrix Experience - Electric Ladyland (1968 USA Rock)

Fulcanelli envia:
Electric Ladyland, es el tercer disco de la Jimi Hendrix Experience. En esta aventura acompañaban a Jimi Hendrix, Noel Redding al bajo y Mitch Mitchell a la batería. Aunque la relación entre Noel Redding y Hendrix se se empezaba a hacer inoportable, lo que después acabaría con la marcha del bajista del grupo.
No solo el sello Dylan está patente en Electric Ladyland. Hendrix y los suyos cuentan también con colaboraciones de lujo como Steve Winwood al órgano, Chris Wood a la flauta, Al Kooper al piano, Jack Casady o Buddy Miles.
Electric Ladyland, igual que los anteriores es un disco que destaca por las guitarras de Jimi, por sus riff, por el wah-wah, por la distorsión, por las jam sessions, y por ese sonido rock - blues - psicodélico tan espectacular. Contiene posiblemente la mejor cover de la historia de la música, el All along the watchtower, que escribiera original Bob Dylan. Pero Dylan era un genial letrista y compositor, pero no tan buen músico, o incluso cantante en mi opinión; la versión de Hendrix es estratosférica, lleva al tema a otra dimensión.
Aparte de la genial versión del All along the watchtower, otros temas destacables son la fantástica improvisación y jam session con la que nació Voodoo Child (Slight Return), brillante; 1983 ... (A Merman I Should Turn To Be), Gypsy Eyes, Crosstown Traffic, la versión de Come on (Let the good times roll) adaptación de Earl King.

Electric Ladyland supuso la consagración definitiva de Jimi Hendrix, y cierra una de las trilogías más brillantes en la historia del rock (Are You Experienced?, Axis: Bols As Love, Electric Ladyland).



The Jimmi Hendrix Experience - Electric Ladyland (1968 USA Rock)