sábado, 29 de mayo de 2010

Traffic - Welcome to the Canteen (1971) UK Rock

Riscaard envia:
Directo de la banda, grabado durante su gira británica en 1971. Los cuatro miembros originales vuelven a reunirse gracias a la reincorporación de Dave Mason (voz/guitarra), el cual había sido despedido dos veces anteriormente. A la banda se unen los músicos Rick Grech, Kwaku Baah y Jim Gordon, lo que da como resultado una atmósfera sonora inmejorable sino fuera por la calidad de grabación, que es más propia de un bootleg que de un disco oficial. Sin embargo, la excelente interpretación musical hace que esos detalles de grabación pasen de largo.

Tracklisting:

1. Medicated Goo
2. Sad And Deep As You
3. 40000 HeadMen
4. Shouldn't Have Took More Than You Gave
5. Dear Mr. Fantasy
6. Gimme Some Lovin´
1. Medicated Goo
2. Sad And Deep As You
3. 40000 HeadMen
4. Shouldn't Have Took More Than You Gave
5. Dear Mr. Fantasy
6. Gimme Some Lovin´

Power of Zeus - 1970 - The Gospel According to Zeus (USA Hard Psych Vinilo FLAC)

Chuan envia:
Ripeo de primera pinchada al disco, abierto para la ocasion y con aguja nueva.

Power of Zeus (aka Gangrene) es un grupo de Detroit compuesto por Joe Periano (guitar), Bill Jones (bass), Dennie Webber (Hammond organ, harpsichord, piano) y Bob Michalski (drums).

Solo sacaron este disco en 1970, pieza rara de coleccionismo, la que aqui he puesto es una reedicion de 180 gr calcada al original.

Os dejo biografia de Allmusic:

Power of Zeus Biography
One of the more obscure hard rock acts of the early '70s, Detroit's Power of Zeus became the first hard rock group to sign and record for Motown subsidiary Rare Earth, but theirs was hardly a successful relationship. The band that would become Power of Zeus was formed in 1968 by vocalist/guitarist Joe Periano, shortly after his release from the Marine Corps and while working at a Chrysler plant outside Detroit. A newspaper ad brought him together with bassist/vocalist Bill Jones, drummer Bob Michalski, and, through a moneymaking side gig with a local country band, Hammond organist Dennie Webber. Drawing most of their inspiration from British hard rock and heavy metal titans like Cream, Black Sabbath, and Led Zeppelin, as well as the era's pervasive psychedelic stereotypes, the quartet -- then going by the name of Gangrene -- became the unofficial house band at the Wooden Nickel club, where they were eventually spotted by a local manager.

Motown soon signed the band on the condition they find a new name, so both parties came up with Power of Zeus shortly before starting work on 1970's The Gospel According to Zeus LP. Although it failed to find an audience upon its release (the blame was generally laid on Motown's inexperience with recording and marketing heavy rock), the album has since become a hard-sought collector's piece and sampling favorite among crate-digging hip-hop producers. Of course, none of this did Power of Zeus much good at the time, and internal squabbles over musical direction and drug abuse soon split up the group. Periano moved on to briefly work for Motown, produced a Luther Allison album, and spent a few years performing live with ex-Temptation David Ruffin before retiring from the road. Sadly, Webber died from a drug overdose in the mid-'80s and Michalski followed him a decade later because of a brain tumor. ~ Ed Rivadavia, All Music Guide

jueves, 27 de mayo de 2010

The Grease Band - Same (1971 UK Blues Rock)

Emerad envia:

Esta banda inglesa muy conocida por haber sido el grupo de soporte de los primeros discos de Joe Cocker y sobre todo por su actuacion en el festival de Woodstock y su aparicion en la pelicula con la version de The Beatles "With a Little Help from My Friends". Pero no son solo eso ya que con los discos que sacaron demostraron la gran banda que eran.

Sus miembros han sido famosos tambien por separado en sus carreras, aunque quizas el mas conocido sea Henry McCullough que despues se unio a Paul McCartney y sus Wings.

En este disco podemos encontrarnos con un gran puñado de canciones que hacen este uno de esos discos memorables, aunque como casi siempre, paso totalmente despaercibido en su epoca y con el paso del tiempo se convirtio en un disco de caza para coleccionistas. Afortunadamente se ha reeditado en cd y con temas extras para que todos vosotros podais disfrutar de estos geniales musicos.

Recomendado para todos vosotros.

Janis box of pearl 5cds -1999-USA-ROCK

Coscolin envia:

Janis Joplin (19 de enero de 1943 - 4 de octubre de 1970), fue una cantante de rock and roll y blues caracterizada por su voz y su espíritu rebelde.
Su nombre completo es Janis Lyn Joplin. Fue un símbolo femenino de la contracultura de los 60 y la primera mujer en ser considerada una gran estrella del Rock and Roll. En 1995 ingresó al Salón de la Fama del Rock. En el 2004 la revista Rolling Stone la colocó en el lugar 46 de los 100 mejores artistas más grandes de todos los tiempos.
En el 2008 la colocó en el lugar 28 de los mejores 100 cantantes de todos los tiempos.

01-Big Brother & The Holding Company - Big Brother & The Holding Company+bonus
02-Big Brother & The Holding Company - Cheap Thrills+bonus
03-Janis Joplin - I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!+bonus
04-Janis Joplin - Pearl [1999 Remastered]+bonus
05-Janis Joplin - Rare Pearls EP

Disc1
01.Bye, Bye Baby 2:39
02.Easy Rider 2:25
03.Intruder 2:30
04.Light Is Faster Than Sound 2:33
05.Call On Me 2:35
06.Women is Losers 2:05
07.Blindman 2:25
08.Down On Me
09.Caterpillar 2:20
10.All Is Loneliness 2:32
11.Coo Coo 1:58
12.The Last Time 2:17
13.Call On Me (Alternate Take) 2:41
14.Bye, Bye Baby (Alternate Take) 2:39

Disc2
01.Combination Of The Two 5:47
02.I Need A Man To Love 4:54
03.Summertime 4:00
04.Piece Of My Heart 4:15
05.Turtle Blues 4:22
06.Oh, Sweet Mary 4:16
07.Ball And Chain 9:37
08.Roadblock (Studio Outake) 5:33
09.Flower In The Sun (Studio Outake) 3:05
10.Catch Me Daddy (Live) 5:31
11.Magic Of Love (Live) 3:58

Disc3
01.Try (Just A Little Bit Harder) 3:57
02.Maybe 3:41
03.One Good Man 4:12
04.As Good As You've Been To This World 5:27
05.To Love Somebody 5:14
06.Kozmic Blues 4:24
07.Little Girl Blue 3:51
08.Work Me Lord 6:45
09.Dear Landlord (Session Outtake) 2:32
10.Summertime (Live At Woodstock) 5:04
11.Piece Of My Heart (Live At Woodstock 6:31

Disc4
01.Move Over 3:43
02.Cry Baby 3:58
03.A Woman Left Lonely 3:29
04.Half Moon 3:53
05.Buried Alive In The Blues 2:27
06.My Baby 3:45
07.Me And Bobby McGee 4:31
08.Mercedes Benz 1:47
09.Trust Me 3:17
10.Get It While You Can 3:33
11.Tell Mama (Live) 6:32
12.Little Girl Blue (Live) 3:56
13.Try (Just A Little Bit Harder) (Live) 6:52

14.Cry Baby (Live) 6:29
Disc5
01.It's A Deal (Studio Outtake) 2:18
02.Easy Once You Know How (Studio Outtake) 3:53
03.Maybe (Live) 4:00
04.Raise Your Hand (Live) 5:16
05.Bo Diddley (Live) 6:13

The Zutons - Who Killed the Zutons (2004) UK

Riscaard envia:
La historia y descripción de este grupo ha sido recopilada de varios sitios en Internet, Incluida, como no, Wikipedia.
Me llama mucho la atención el parecido de la voz y su forma de cantar de Dave McCabe con la de Ray Davies (The Kinks), sobre todo en el cuarto tema “Confusion”, aunque es solo una apreciación personal.

The Zutons se formaron en Liverpool en el 2001, tomando su nombre del guitarrista de The Magic Band Bill Harkleroad, mejor conocido como Zoot Horn (o "Zuton") Rollo. Dave McCabe había estado en otro grupo llamado Tramp Attack, y Russ y Sean en The Big Kids (junto con Howie Payne de The Stands). Siendo originalmente un cuarteto, Abi Harding, la novia de Sean se les unía a los Zutons en sus presentaciones en vivo durante algunas canciones a la mitad de su show, con algunas líneas de saxofón simples. Era muy popular con el público que asistía, y a los otros integrantes les gustó la manera en que el saxofón mejoraba su sonido. Fue así que Abi se convirtió en miembro de tiempo completo, tocando el sax y apoyando con las voces. Siempre toca estando descalza.
En un principio el grupo tenía que batallar con las comparaciones con The Coral. Ambos grupos provienen de Merseyside, tienen miembros prominentes de la escena musical de Liverpool, están en la misma discográfica y por si fuera poco, los dos son producidos por Ian Broudie.
La primera grabación que editaron se trató de Devil´s Deal, un CD de 3 pistas lanzado en Septiembre de 2002. La siguiente primavera editaron Creepin' An' A Crawlin, seguido del sencillo Haunts disponible sólo para su descarga de internet en Noviembre de 2003. El logotipo de la "Z" del grupo tuvo que ser cambiado a principios de 2004 para evitar confusiones con la línea de electrónicos Zenith.
Su álbum debut Who Killed...... The Zutons?, fue lanzado en Abril de 2004 y llegó inicialmente a la decimotercera posición en la lista de álbumes del Reino Unido. Sin embargo, después de casi un año, logró llegar hasta la posición 9 a principios del 2005. El LP tuvo una portada especialmente impresa en 3-D y que venía acompañada con lentes 3-D de los Zutons, que muchos de sus fans usaban en sus conciertos. Las primeras copias del disco también incluían un disco adicional con 4 versiones alternativas de algunas canciones. Este álbum fue muy bien recibido por la prensa y fue nominado para los Premios Mercury 2004. El grupo también fue nominado como Acto Revelación Británico para los BRIT Awards del 2005. El disco fue re-editado más tarde con el nuevo sencillo Don't Ever Think Too Much, agregado como el track número 13.
El siguiente disco, Tired of Hanging Around fue editado el 17 de Abril de 2006 y llegó al #2 de las listas británicas. Tanto el primer sencillo del álbum "Why won't you give me your love" como el segundo "Valerie" llegaron a la novena posición en las listas, un logro bastante bueno considerando que su máximo pico había sido el #15 con "Don't ever think too much". El grupo salió de gira por el Reino Unido en Mayo del 2006 después de editar este disco. Tocaron en el festival Jersey Live el 2 de Septiembre de ese año, antes de su segundo tour por Gran Bretaña en Noviembre. Para Año Nuevo de 2006, aparecieron en el Annual Hootenanny de Jools Holland en la BBC, donde tocaron "Valerie", "Why don't you give me your love?" e "It's the little things we do".
Para la gira de Noviembre, el grupo dio una entrevista para STV en donde hablaron sobre el proceso de escribir canciones, hacer videos y su gira en los Estados Unidos abriéndole a The Killers. En otra entrevista, Payne se quejó de la tendencia de los escritores de música y las revistas en generalizar una ciudad en particular como la cuna de nuevos «movimientos»: "Muchos grupos se quedan atrapadas en el mismo cuello de botella y los periodistas, especialmente los británicos, les gusta exagerar las cosas y convertirlos en una escena, como si una banda por sí misma no fuera suficiente para escribir un artículo".
La música de la banda ha demostrado ser difícil de categorizar, siendo descrita como "punk psicodélico de caricaturas". McCabe, quien además es quien escribe las canciones, incluye entre sus influencias a los Talking Heads, Devo, Sly & the Family Stone, Dexys Midnight Runners y Madness.
Discografía
• Who Killed...... The Zutons? - Abril 19 de 2004 - Island Records - #9 en la lista de álbumes del Reino Unido (Platino)
• Tired of Hanging Around - Abril 17 de 2006 - Island Records - #2en la lista de álbumes del Reino Unido (Platino)
• You Can do Anything (2 de junio de 2008 )
Miembros
• Dave McCabe – voz, batería
• Boyan Chowdhury – teclado
• Abi Harding – saxofón
• Sean Payne – guitarra rítmica
• Russell Pritchard – bajo

Country Joe and the Fish - 1970 C. J. Fish (USA Psych FLAC Vinyl)

Chuan envia:
Este es el 5º LP de Country Joe and the Fish, y casi se podría decir que es el último, por no realizaran otro hasta 1977, el Reunion, típico disco con el canto del cisne diferido.

Como dicen en los toros, no hay 5º malo, y así es, un disco para escuchar con atención, con nueva versión para Marta Lorraine, una maravilla como Mara o Hang On, y experimentos curiosos como Rockin' Around the World.

Grabado de vinilo, 1ª edición americana, en FLAC y con el artwork completo.

Country Joe and the Fish
1970 C. J. Fish (Vanguard VSD 6555)

Side A
A1 Sing Sing Sing
A2 She's a Bird
A3 Mara
A4 Hang On
A5 The Baby Song
A6 Hey Bobby

Side B
B1 Silver and Gold
B2 Rockin' Around the World
B3 The Love Machine
B4 The Return of Sweet Lorraine
B5 Hand of Man

sábado, 17 de abril de 2010

The Master Plan-Maximum Respect(2010 USA Pop Rock)

Emerad envia:

The Master Plan is a bunch of old guys doing what they do - rock'n'rolling. With members from Fleshtones, Dictators and Waxing Poetics you know you're in for a killer party of a record. Although it's all been heard before these guys just deliver that pure and true dirty rock you can only love. The production is 100% raw uncompromised power without any modern gimmicks. Beside Hoodoo Gurus' Dave Faulkner who handles lead vocals on "Feels So Good to Feel", it's Streng, Shernoff and Johnson shouting on shifts. This band is all about having a good time a setting the roof on fire, and they sure do start a fire. There's some really kick-ass party swaggers like opener "BBQ", "Are You Crazy", a tight up-beat'er, and the closer "I Just Want A Little Bit" that makes you wanna hear the whole shit once more - again and again. But there's also room for the more laid back soul'ish songs like the groovy "Doin' It Right". In all it's a record you will love if you're into dirty no-bull garage'n'soul.

The Master Plan-Colossus of Destiny(2004 USA Punk Rock)

Emerad envia:
The Master Plan is a garage rock powerhouse headed by two of the leading lights of the old-school, New York garage scene, Andy Shernoff of the Dictators and Keith Streng of the Fleshtones. Fans of those two bands already have an excellent idea of what Colossus of Destiny sounds like: stripped-down, no-frills rock & roll is the order of the day, but without the Dictators' occasional feints toward heavy metal and the soul fixation of the Fleshtones. (The Original Sins and early-'70s Flamin' Groovies are good touchstones, as well, for true aficionados of the style.) The rockabilly-tinged "Kickin' It Old School" is the most aptly titled tune, especially considering that '50s R&B classics like the Cadets' "I Got Loaded" and Hank Ballard's "Annie Had a Baby" are among the pop-rocking originals, sounding like they might have if a British Invasion-era quartet had added them to their set lists. This album is nothing but fun, with no pretensions toward anything more.

miércoles, 7 de abril de 2010

The Del-Lords - Based On a True Story (Pop Rock 1988 USA)

Emerad envia:
The Del-Lords' debut album, Frontier Days, sounded too sparse and didn't kick hard enough, and the follow-up, Johnny Comes Marching Home, sounded too slick and was weighed down with clichéd 1980s drum and guitar sounds. In the grand tradition of Goldilocks, the band's third LP, Based on a True Story, was where they finally got the proportions just right. While Neil Geraldo returned as producer after Johnny Comes Marching Home, he applies a much lighter hand on Based on a True Story, and Frank Funaro's drums sound a lot more natural and have regained their natural hard-swinging grace on this set. A number of guest musicians were brought in for Based on a True Story, but this time they add new textures rather than cluttering the arrangements, and Johnny Powers' wailing harp on "River of Justice", Lenny Castro's beatnik bongos on "The Cool and the Crazy," and the uncredited but wildly honking sax on "Whole Lotta Nothin' Goin' On" are welcome additions that help the songs come alive. Mojo Nixon's addled preaching on "River of Justice" is both hilarious and kicks up the song's righteous energy, and if Geraldo pushes Pat Benatar's backing vocals too high up in the mix, hey, they were married and she was probably working for free. And though Scott Kempner was always a fine songwriter, Based on a True Story is the most solid and consistent set of tunes he ever crafted for the Del-Lords, and whether he's wistful ("Cheyenne"), righteously pissed-off ("Crawl in Bed"), taking a stand ("I'm Gonna Be Around"), or just getting goofy ("Whole Lotta Nothin' Goin' On"), he brings his A game. Hard touring had turned the Del-Lords into a tight, impressively powerful band, and they rarely sounded better than they did on Based on a True Story, with Kempner and Eric Ambel's guitars roaring like a fine-tuned machine, and Funaro and bassist Manny Caiati laying down the rhythm with fury and precision. If they never made an album that quite captured the glory of their live shows, the Del-Lords never had a finer hour in the studio than on Based on a True Story, and it tells their story remarkably well.

Jimi Hendrix - By Himself - The Home Recordings (1968)-(1995) USA Blues

Riscaard envia:
Jimi Hendrix - Jimi By Himself - The Home Recording (1968 )

Jimi Hendrix grabó estos temas de manera casera en su apartamento en Nueva York en 1968 previo a la grabación de su álbum Electric Ladyland.
A pesar de la manera rudimentaria con que se realizaron las grabaciones, la calidad de estos cortes es más que aceptable y nos permite escuchar a Jimi ensayando a solas con su más preciada amiga, su guitarra.
Es de destacar que son grabaciones naturales en la intimidad de su entorno más personal, su casa.

La carátula que se expone, no corresponde a ninguno de las fotos del Booklet ya que estos estan en formato rectangular, no pudiendo reducirlo al tamaño requerido para la web.Por eso, la que aparece no es del original, es solo a modo de información.


1. 1983... (A Merman I Should Turn To Be)
2. Angel
3. Cherokee Jam
4. Hear My Train Comin´
5. Voodoo Chile/ Cherokee Mist
6. Gypsy Eyes

John Mayall With Eric Clapton - 2CD Deluxe Edition (UK Blues 1966-2006)

Okon envia:
Pensaba que este superclásico de John Mayall con Eric Clapton,que ya todos conoceis,ya estaba publicado en la página,pero no es asi,de todas maneras lo que os traigo no es el disco clásico,si no en formato Deluxe para celebrar el 30º aniversario de su publicación,dos discos y un libreto de 20 paginas,también incluido.
El disco 1 se centra en la grabación original,la cual esta aqui en sus dos versiones,la mono editada en Julio de 1966 (Decca LK 4808) y la version estereo editada en diciembre de 1969 (Decca SLK 4804).

El disco 2 se trata de bonus,19 cortes grabados en directo y en estudio entre 1965 y 1966,creo que muy interesantes para los fans de este gran bluesman.
El audio está en formato flac y entre los dos discos y todas las caratulas y libro es casi 1Gb,son 5 enlaces de rapidshare que teneis que bajar por completo para empezar a descomprimir,espero que lo disfrutéis.

jueves, 25 de marzo de 2010

Watts-One Below The All Time Low(2007 USA Punk Pop)

Emerad envia:
Otra de esas bandas desconocidas que te dejan con un gran sabor de boca.
Desde Boston este cuarteto que ha cogido su nombre del bateria de los Stones practican un rock realmente sorprendente, una mezcla entre los Stones de los 70's pasados por el tamiz de Paul Collin's Beat, The Replacements y consiguen un sonido realmente impactante, tanto que la revista inglesa Classic Rock los ha puesto como una de las bandas que se deben de oir.
¿Te animas?, si lo haces te llevaras una agradable sorpresa.
¡Que lo disfruteis!


Watts-One Below The All Time Low(2007 USA Punk Pop)

The Del-Lords - Johnny Comes Marching Home (1986 USA Rock)

Emerad envia:
Una de las cosas de las que mas se quejaron The Del-Lords era la produccion excesivamente plana que tenia su primer disco y que no recogia lo que ellos eran en directo, para este disco, despues de la buena acogida de su Frontier Days la compañia discografica contrata a Neil Geraldo (Guitarrista con Pat Benatar) como productor y el sonido del grupo gana en frescura y brillantez unido tambien al curro de conciertos que el grupo llevaba.
Pero no todo son rosas, la produccion peca de algunos de los defectos de la epoca pero esos no tapan la contundencia del grupo con las cortantes guitarras de Scott Kempner y Eric "Roscoe" Amble, junto la contundencia de Frank Funaro en la bateria y el bajo de Manny Caiati, tambien ayudan mucho las buenas composiciones de Scott y Eric.
Aunque aun no estamos ante el definitivo disco de este grupo este es una buena muestra de su evolucion, pero como todos sabemos su verdadera dimension es en directo, donde es un grupo realmente bueno y excitante.
Espero que disfruteis mucho con ellos.


The Del-Lords - Johnny Comes Marching Home (1986 USA Rock)

jueves, 4 de marzo de 2010

The Kunks-Same(2007 USA Punk Pop)

Emerad envia:
No tengo mucha informacion de este grupo, pero si que puedo deciros a que suena y como suena.
Con ciertas influencias Beatles y Kinks, con una gran dosis de humor tipo Monty Python, bien agitado todo ello nos sale un coctel muy explosivo y divertido.
Este es uno de esos discos que te dejan sorprendido a la primera escucha y que poco a poco sus guitarras van entrando en tu cabeza y empiezas a sentirte bien, realmente son divertidos y frescos, para mi han sido una sorpresa y espero que lo sean tambien para vosotros.
En el inside del digipack vienen comentadas todas las canciones por ellos mismos y leedlo y escuchad despues la cancion, eso si, os recomiendo que le deis caña al volumen.


The Kunks-Same(2007 USA Punk Pop)

miércoles, 3 de marzo de 2010

Steve Winwood And Eric Clapton - Live from Madison Square Garden 2009 UK Rock

Knos5 envia:
Un gran encuentro entre dos leyendas del rock que nos hacen vibrar con los temas clásicos conocidos pero tocados con la maestría que nos tienen acostumbrados.
El repertorio incluye clásicos de Blind Faith (el grupo que ambos formaron a finales de los años 60) y temas propios de cada intérprete, hasta llegar a un total de 21 canciones.
Esta era la primera vez que Clapton y Winwood se juntaban sobre un escenario en 40 años.
Espero que lo disfrutéis.


Steve Winwood And Eric Clapton - Live from Madison Square Garden 2009 UK Rock

Paolino Paperino Band - Bestie Feroci del Circo (1993 Italia Punk Vinilo Flac)

Chuan envia:
Paolino Paperino Band (La banda del pato Donald) es una banda italiana de Modena, empezaron en 1987 y se disovieron

en 1994. Sacaron dos minielpes, Fetta y Bestie Feroci del Circo y un LP Pislas. Su música es de la que te pone de buen humor, letras ironicas y provocativas (de lo poco que entiendo el italiano) y mucho mas cerca de los Ramones que de lo que se conoce habitualmente como punk.

Todos sus discos han salido en Arrgh Records, una compañia independiente de Modena y tuvieron poca difusion en su momento, aunque ahora sea un grupo de culto.

Leyendas urbanas que corren por ahi:
- tuvieron que cambiar el nombre por denuncias de gente que compraba el disco para sus hijos creyendo que eran discos del Pato Donald
- elcantante conducia un 2CV al qeu le habia cambiado el asiento del conductor por una taza de water.
Oidlo a volumen alto y disfrutad.
Dedicado a mi paisano Coscolin


Paolino Paperino Band - Bestie Feroci del Circo (1993 Italia Punk Vinilo Flac)

Ian Gomm - Summer Holiday- 1978-pop-uk

Coscolin envia:
Ian Robert Gomm (nacido el 17 de marzo de 1947, Chiswick, al oeste de Londres) es un cantante británico y compositor, que era el guitarrista de Brinsley Schwarz, 1970 a 1974. Fue nombrado "mejor guitarrista rítmico" por NME en 1971.

Después de Brinsley Schwarz cruzados, Gomm se trasladó a Gales, donde construyó su estudio de grabación propio y sesiones registradas por The Stranglers, Amon Düül, y de Alexis Korner. También lanzó su propio álbum de debut en solitario, "Summer Holiday" en 1978. Al año siguiente, Stiff / Epic publicó el álbum retitulado como "Gomm with the Wind" en los Estados Unidos. Desde que se anotó un Top 40 hit en la lista Billboard Hot EE.UU. 100 éxitos en 1979, con la canción "Hold On", que alcanzó el # 18 en el otoño de ese año.

Gomm también co-escribió con Nick Lowe la canción "Cruel to be Kind", que alcanzó el # 12 en los EE.UU. y del Reino Unido para Lowe también en 1979.

"Hold On" se ha ofrecido como la música de parachoques en la Costa a Costa de programa de radio de AM.

Álbumes como solista incluye lo que un golpe, el Village Voice (que incluyó "Louise", una canción que se convirtió en Phil Everly 's primer solo "hit") y 1986 de las imágenes, su versión final de la década de 1980. Gomm pasó el resto de la década, la construcción de un nuevo estudio, la Montaña de sonido, y escribir más canciones.

Producir y de trabajo de ingeniería lo mantuvo ocupado hasta 1997, cuando publicó Crazy for You. En 2000, regresó al estudio con Jeff "Stick" Davis, de la Rhythm Aces Amazing, además de Pat McInerney de Nanci Griffith 's Blue Moon Orchestra, para grabar Rock' N 'Roll Heart. Fue lanzado en 2002.


Ian Gomm - Summer Holiday- 1978-pop-uk

martes, 2 de marzo de 2010

Focus - Focus III- (1972) Holanda - Rock Progresivo-Sinfónico

Riscaard envia:
Focus era una banda de rock progresivo-sinfónico holandés, y en este disco pasan con mucha naturalidad por momentos de jazz rock con ritmos barrocos, aires medievales y funk, con potentes improvisaciones al estilo jazzero.
Focus III, doble LP que seguiría a Moving Waves, sirvió para que Focus fueran aclamados por la crítica y por todo el mundo como una de las mejores bandas del momento. De hecho, Jan Akkerman fue nombrado mejor guitarrista del mundo tras este soberbio trabajo.

A comienzos de 1976, Jan Akkerman dejó Focus y continuó su carrera como solista, que había iniciado en 1973. Focus hizo un paréntesis hasta 1977. Durante ese período sólo se editó una compilación con material inédito, producida por Mike Vernon, titulada Ship Of Memories. Para muchos, Focus había perdido su impacto, su espíritu y su éxito. Como reemplazo de Akkerman ingresó el guitarrista de jazz-rock belga Phillipe Catherine. Se integraron también Steve Smith en percusión (había trabajado con Jean Luc Ponty, y posteriormente en Journey), Jons Pistoor (ex de Maggie McNeal) en teclados, Eef Albers en segunda guitarra y P.J. Proby en voces. En 1978 grabaron un nuevo álbum: Focus Con Proby, que incluía antiguo material no utilizado previamente, remezclado por el productor Mike Vernon, con las voces de Proby. El álbum recibió críticas negativas.

La magia ya no existía y Focus inició un largo paréntesis, que algunos consideran como el final del grupo. Thijs van Leer continuó con su carrera como solista. Inesperadamente, en 1985 Thijs van Leer y Jan Akkerman se reunieron y grabaron un álbum llamado Focus (conocido como Focus: Jan Akkerman & Thijs van Leer), con músicos invitados: Tato Gómez y Ruud Jacobs (bajo), Ustad Zamir Ahmad Khan (tabla), Sergio Castillo (batería que junto a Tato Gómez ya había trabajado con Van Leer en el espectáculo "Rock & Ríos" de Miguel Ríos) y Ed Starink (programación de percusión). En cierta medida, el álbum tiene sonidos típicos del antiguo Focus, con largas piezas instrumentales y teclados polifónicos, aunque ya incluyen el uso de batería electrónica, secuenciadores y otros equipos electrónicos. Si bien tuvo buenas ventas, el trabajo no recibió buenas críticas, y ambos músicos volvieron a separarse.

El album que nos ocupa sigue muy en la línea del anterior (Moving Waves), con un sonido progresivo aunque más accesible, y su calidad es impecable de principio a fin. Lo tiene todo: solos apoteósicos, ritmos genuinos, composiciones retorcidas... Es, en una palabra, imprescindible.
Que lo disfruteis.

Focus - Focus III- (1972) Holanda - Rock Progresivo-Sinfónico

The Darkness - Permission To Land-2003-hardrock-UK-

Coscolin envia:
The Darkness fue una banda de hard rock creada en el Reino Unido por los hermanos Justin Hawkins (guitarra y voz) y Dan Hawkins (guitarra), Frankie Poullain (bajo) y Ed Graham (batería). Su primer single "I Believe in a Thing Called Love" alcanzó el número uno de las listas de ventas del Reino Unido, y su primer álbum Permission to Land, ha vendido más de cuatro millones de copias.

Han declarado estar influenciados por bandas de rock de los años 70 como AC/DC, Van Halen, Queen, T-Rex, Aerosmith y Led Zeppelin. Los tonos agudos de Hawkins se han convertido en una marca de identidad.

The Darkness ganó tres Brit Awards en 2004, incluyendo Mejor Banda, Mejor Grupo de Rock y Mejor Álbum.

La banda publicó en 2005 su segundo disco "One Way Ticket to Hell ...and Back". En mayo del 2005, Poullain abandono el grupo por diferencias musicales, siendo sustituido por Richie Edwards. En octubre de 2006, Justin Hawkins, compositor, guitarrista y cantante, anuncia que abandona el grupo por problemas con las drogas y el alcohol, y el nuevo bajista Richie Edwards se hará cargo del micro.

Mientras, Hawkins volcará sus fuerzas en grabar un disco en solitario y hacer música para películas. En 2007 se encontró entre los seis candidatos para representar a Reino Unido en la edición del Festival de Eurovisión 2007, que tuvo lugar el 12 de mayo en Helsinki.

Permission to Land
Hace un tiempo atrás, nadie daba un peso por este grupo, a tal punto que ellos mismos tuvieron que costearse la grabación de su primer disco Permission to Land. Ahora tienen una multinacional apoyándolos y eso ciertamente ha acrecentado el mito que se está tejiendo alrededor de los hermanos Hawkins y compañía, quienes el 17 de febrero del 2004 acapararon la atención de la prensa al recibir tres estatuillas en los Brit Awards.

El disco comienza con “Black shuck”, una de las canciones más potentes del disco con un riff al más puro estilo de Angus Young. En “Growing on me”, Justin descansa un poco de los falsetes, que sólo aparecen a ratos, y resulta muy agradable escuchar como suena normalmente su voz. Luego viene el gran éxito mundial “I believe in a thing called love”, un tema pegajoso y muy entretenido, que a ratos tiene mucho de Queen. “Love is only a feeling” es una balada que tiene una melodía llena de contrastes y que se pasea por un amplio registro. Los punteos de la guitarra sobresalen mucho y eso mezclado con los coros da un resultado muy interesante. “Givin´ up”, con su cansador estribillo, y “Stuck in a rut” son los temas más débiles del disco. “Holding my own” es una clásica balada rockera. La melodía, la guitarra y los coros interactúan y se intercalan en una estructura dramática que recuerda a los mejores ejemplos del género. Una canción muy hermosa.

En suma, Permission to land, es un disco con unas armonías y un sonido muy típico del metal ochentero, guitarras que recuerdan a Kiss y AC/DC, y unos falsetes teatrales que evocan de alguna manera al incomparable Freddie Mercury.


The Darkness - Permission To Land-2003-hardrock-UK-

The Byrds . 1968. Roma.Folk.Rock.

Kokomo envia:
Fortunately a bootleg recording – of decent sound quality – of The Byrds’ 7 May performance at the Piper Club has been doing the rounds since the 70s. Given some versions include clips of a Dutch radio announcer introducing the show it likely originates in the recording which Wim Noordhoek described making for Dutch radio station VPRO in his Witheek article.
Joined by banjoist Doug Dillard, the set is a fascinating glimpse of a band in transition. Standards like Mr Tambourine Man, Turn Turn Turn, Chimes of Freedom and Mr Spaceman are performed up-tempo, due in part to Bartlett’s snappy banjoing and the gusto of McGuinn and Hillman who both excel (contrary to perceived wisdom that the pre-Clarence White Byrds were no great shakes live). Parsons takes the lead on three tracks: You Don’t Miss Your Water, Hickory Wind and The Christian Life all three destined for release two months later on Rodeo. Slower and lacking some of the vitality brought to the album versions by the pedal-steel, fiddle and electric guitar playing of Nashville session musicians Parsons’ lead vocals are nonetheless crisp and soulful while McGuinn’s and Hillman’s harmonies work well live (arguably not so on the chorus of Hickory Wind though). There’s even a jam at one point (with Parsons’ organ just audible). The 10-song set ends abruptly with McGuinn professing the band “were just warming up” before wishing a fond “arrivederci” to the crowd (which Noordhoek estimated at an only half-appreciative 800 people).
If you’d like to hear part of the show for yourself, VPRO featured You Don’t Miss Your Water and Hickory Wind from the Piper Club gig (besides several other Byrds/Flying Burrito Brothers numbers) in a 2002 ‘Byrds Familie Special’ which you can access on their web site: http://3voor12.vpro.nl/programmas/afleveringen/5260810. It’s a short but sweet sample with better sound quality than on the bootleg version (which begs the question ‘why doesn’t someone give the entire performance an official release?’). (TV footage of Pink Floyd performing in Rome has also surfaced, likewise snippets of The Byrds miming to Mr Spaceman at the Colosseum appeared on the 2004 BBC documentary ‘Fallen Angel’ about Gram Parsons, and a Piper performance of You Ain’t Going Nowhere is also rumoured.)


The Byrds . 1968. Roma.Folk.Rock.